Rue Réaumur

Široká a živá rue Réaumur prochází napříč 2. a 3. obvodem, od pařížské burzy až k radnici 3. obvodu. Na rozdíl od některých jiných bulvárů v této části města na ní nenajdeme typické pařížské činžáky z poloviny 19. století, ale modernější domy z přelomu 19. a 20. století, kdy už byla zmírněna přísná pravidla na vzhled ulic a na jednotnost domů, zavedená prefektem Haussmannem při jeho přestavbě města v polovině 19. století. Architekti se tak mohli více rozmáchnout a předvést při stavbě nejen nové stavební a dekorační prvky, také nové materiály, hlavně beton a železo.

 


Pokud půjdeme od západu na východ, začne naše cesta po rue Réaumur u budovy burzy, nazývané také Palais Brongniard podle architekta, který ji postavil v roce 1808 na základě Napoleonova požadavku. Burza zde tedy stála už sto let předtím, než přišli noví architekti a pustili se do obnovy celé ulice.


Ulice byla od začátku koncipovaná jako komerční, najdeme v ní proto převážně vysoké paláce, v nichž byly umístěny nejen obchodní domy, ale také velkoobchody a částečně i výrobní činnost. Většina z domů je dnes využívána jako kanceláře, některé z nich však slouží jako obchody a proto je možné se aspoň do některých podívat dovnitř. Nejzajímavější je ovšem venkovní výzdoba domů, na kterou se tady dnes zaměříme.


Domy na nárožích mají většinou nárožní věže, často s hodinami, mozaikou nebo reklamním nápisem. Horní patra bývají zdobená štukováním a mají vypouklá okna, zdobená balkónky s tepaným zábradlím. To je příklad i obou rohových paláců naproti burze, které ulici otvírají.

 

 


Zatímco domy po pravé straně jsou secesně zdobné, dům číslo 124, ležící naproti nim po levé straně ulice má se svojí kovovou konstrukcí spíše průmyslový vzhled. Jednotnost a jednoduchost fasády je ozvláštněna vypouklými okny v předposledním patře a nečekanými cihlovými ornamenty až těsně pod střechou.

Jen o kousek dál najdeme další pozoruhodný dům s typickými secesními ozdobami na fasádě. Prosklená plocha, překrývající výšku tří pater, připomíná, že i v tomto případě šlo o prostory, určené k obchodním účelům.


Vedlejší dům 116 za svoji zdobnost získal dokonce cenu za nejlepší fasádu v roce 1898. V podobném slohu jsou potom postaveny i další domy, které následují až ke křižovatce s rue Montorgueil.


Abychom se nedívali pořád jen do výšky na domy, všimneme si samozřejmě i toho, že v jejich přízemí najdeme kromě obchodů i kavárny a restaurace. Jejich největší koncentraci ovšem najdeme za zeleným kovovým obloukem v rue Montorgueil, kolmé na rue Réaumur v místech, kde stojí stanice metra Sentier.


Přímo u metra se také rue Réaumur ještě více rozšiřuje a vytváří tak prostor pro malé náměstí square Pierre Lazareff s parčíkem, který zabírá kus její pravé strany. V parčíku stojí jeden z typických pařížských holubníků a za ním řada starých nižších domů, jediných, které tady zůstaly z minulosti. Jak se přesvědčíme, na rozdíl od nóbl secesních domů v dalších částech ulice se v nich zachovaly hezké klidné dvorky.


Na řadu původních domů po pravé straně navazují další novější stavby, mezi nimiž vyniká novogotická fasáda čísla 61-63 s obrovskými hodinami. Hodiny jsou zdobeny znameními zvěrokruhu, stejně jako dva oblouky, které přetínají vysoká okna pod hodinami.

Naproti na levé straně ulice stojí další z typických obchodních domů, který pod názvem A Réaumur fungoval od svého postavení v roce 1896 až do roku 1960. Ještě dnes jsou v přízemí obchodní prostory (hlavně s oblečením a s obuví, ale taky s outletem některých francouzských oděvních značek), zatímco horní patra slouží jako kanceláře.

 

 

Na rohu s boulevardem Sébastopol narazíme na další krásně zdobenou stavbu s kulatou nárožní rotundou, která byla postavená na začátku 20. století pro obchodní dům Félix Potin. Dnes v něm sídlí obchodní dům Monoprix, při jehož rekonstrukci v roce 2006 byly v podzemí objeveny zbytky středověkého hřbitova s několika společnými hroby, z nichž při výzkumech, vedených ještě v roce 2015, nejvíc archeology překvapil ten největší se sto padesáti těly. Podívat na objev se můžete TADY. Hřbitov je pozůstatkem nemocnice svaté Trojice, který v těchto místech stával kolem 12. století a v hrobech byly pravděpodobně pohřbeny oběti některé z epidemií.
Připomínkou nemocnice jsou dnes jen zbytky nedaleké fontány na rohu rue Greneta a také úzká ulička passage de la Trinité, kterou se dříve do nemocnice přicházelo. Ta zůstala zachována, i když je ve své první části překrytá novější stavbou.


Vlevo na nároží pozůstatky fontány

Za křižovatkou pokračuje rue Réaumur dalším blokem domů, za kterým se po pravé straně skrývá kostel St. Nicolas des Champs a vlevo moje oblíbené muzeum Conservatoire des Arts et des Métiers i se svou úžasnou kaplí, ve které jsou uchovávány modely dopravních prostředků, včetně starých letadel, a také Foucaultovo kyvadlo. Před vchodem stojí model sochy Svobody autora Augusta Bertholdiho, druhý je uvnitř.

 

Medvědi / Ours

Pokud jedete do Paříže s dětmi a už nevíte, jakou byste jim našli zábavu, zkuste je vzít na výstavu, která se koná ve Velké galerii evoluce v botanické zahradě Jardin des Plantes. Najdete tady nejen přehled snad všech existujících druhů medvědů s podrobným popisem jejich vzhledu, zvyků a života vůbec, ale pro děti také kreslené filmy a různé hry. V žádném případě to však není jen akce pro děti, pokud máte aspoň trochu rádi medvědy (a kdo nemá?), pobavíte a poučíte se tam také.


Nejde jen o přehlídku vycpaných zvířat, najdeme tady i spoustu dalších zajímavých věcí – fotografie, dokumentární filmy, různé popisky s informacemi a taky třeba i popis toho, čím se medvědí kostra liší od lidské, nebo pro ty úplně nejmenší koutek s výstavkou plyšových medvědů.


I když se člověk odpoutá od toho, že jde o vycpaná zvířata, v žádném případě se nedokáže odpoutat od obsahu té části výstavy, která ukazuje, k jakým účelům jsou medvědi také zneužíváni. Na fotce nahoře vidíme jedno čínské zařízení v Sečuánu, kde jsou medvědi na farmách chováni pro svoji žluč, které je v Číně i jiných asijských zemích připisována léčivá moc. Žluč je jim odebírána v narkóze injekční stříkačkou nebo hadičkou a je samozřejmé, že ve všech civilizovaných zemích je zakázaný nejen takový chov, ale i samotné přípravky, které se ze žluči vyrábějí.

Zatímco medvědí výstava je umístěná v suterénu, čeká vás ještě několik dalších pater stálé expozice Velké galerie evoluce. Podrobně jsme ji viděli TADY.

Grande Galerie de l´Évolution
5. obvod, 6 rue Geoffroy Saint-Hilaire

Otevřeno denně kromě úterý od 10 do 18 hod
Vstupné 9 Eur, děti a mládež do 26 let zdarma

Výstava trvá do 19. června 2017

Dvůr U zlaté hvězdy / Cour de l´Étoile d´Or

Ve čtvrti na východ od place de la Bastille najdeme celou řadu dvorů, na kterých dřív sídlily malé dílny, hlavně nabytkářské, ale také zde bydleli dělníci, kteří v dílnách pracovali. Jedním z těchto dvorů, které dodnes zůstaly ve skoro stejné podobě, jen se zde změnilo osazenstvo a místo chudých dělníků tady bydlí šťastlivci, kteří si bydlení na tak malebném místě mohou dovolit, je Dvůr U zlaté hvězdy, na který se podíváme dnes.

 

 
Dispozice skupiny domů se dvorem pochází už z 18. století. Vlastně to není jeden dvůr, ale dva, propojené krátkým průchodem. Na zdi domu, kterým probíhá průchod, najdeme nejen starý vybledlý reklamní nápis, ale také napůl zašlé sluneční hodiny.
Na prvním dvoře stojí v zeleni pár nízkých domků, zatímco ten druhý, zadní dvůr je lemovaný po levé straně vysokou zdí několikapatrového starého nájemního domu.
Dvůr si zahrál i v několika filmech. Tím, který tady chci připomenout, je romantický americký film Před soumrakem (Before sunset), ve kterém hrál Ethan Hawke a krásná francouzská herečka Julie Delpy. Ta ve filmu bydlela právě tady na zadním dvoře. Však se na to podívejte.
 
 
Film byl natočený v roce 2004, ale od té doby se tady nic nezměnilo. I ten mourovatý kocour vám, stejně jako hlavní hrdince, přijde naproti.
 

 

Dvůr je soukromý a i když nikdo ve vstupu nebrání, vrata z ulice zůstávají většinu času zavřená. Pokud se vám je podaří najít dokořán, určitě stojí za to do tohoto klidného ostrova uprostřed tak hektické čtvrti aspoň nakouknout.

 
11. obvod, 75 rue du Faubourg-Saint-Antoine
 
 

Nadace Jérôme Seydoux-Pathé / Fondation Jérôme Seydoux-Pathé

Dnes se zastavíme u nenápadného domu v těsné blízkosti place de l´Italie. Je ovšem nenápadný jen na první pohled. Vklíněné mezi dva domy tady stojí nízké průčelí, zdobené nikou se sloupovím a reliéfy. Dům byl postaven pro potřeby divadla Théâtre des Gobelins v roce 1869 a výzdoba fasády, kde postava muže představuje divadelní drama a postava ženy komedii, byla tehdy svěřená mladému a neznámému studentu umělecké akademie. Jmenoval se Auguste Rodin.

V roce 1934 bylo divadlo přeměněno na kino s názvem Gaumont Gobelins-Rodin, pod kterým fungovalo až do roku 2003, kdy bylo zavřeno. V roce 2010 byla zahájena velká rekonstrukce pro potřeby filmové Nadace Jérôme Seydoux-Pathé, která sem přestěhovala svoje sbírky.


Přestože se mluví o rekonstrukci, šlo v podstatě o demolici původní stavby. Zachovaná byla pouze Rodinova fasáda, památkově chráněná od roku 1977. Za průčelím dnes najdeme do vnitrobloku vloženou skořápku podivuhodného tvaru, která zcela vyplňuje prostor. Jejím autorem je známý architekt Renzo Piano, který prostor přeměnil pro potřeby nadace.

Nadace byla založená v květnu 2006 jako výzkumné středisko pro všechny, kdo se zajímají o dějiny filmu, především pro historiky, vyučující a studenty. Nadace nese jméno filmové produkční společnosti Pathé, druhé nejstarší filmové společnosti ve Francii, založené v roce 1896. Její sbírky starých filmů, filmového materiálu, literatury, dokumentů a korespondence, ale také filmové techniky, tvoří základ sbírek nadace.

Od roku 1990 vlastní společnost Pathé bohatý průmyslník Jérôme Seydoux, jehož jméno se tak stalo součástí názvu nadace.

 

Nahoře je vidět vstupní hala s výhledem do malé zadní zahrady. V hale je vystaven model nového Justičního paláce, který se právě začíná stavět v 17. obvodu a který je také dílem architekta Renza Piana.

Nová Pianova stavba Nadace Jérôme Seydoux-Pathé má pět prosklených pater s celkem víc než 2200 m2 plochy. Jak je vidět na modelu stavby, který je zde také vystavený, má tvar zavinuté mušle se zvýrazněným dřevěným žebrovím, hliníkovou základnou a prosklenou protáhlou kupolí.

 

 
Přízemí budovy je zcela prosklené a vede na malou zahradu, ze které se dá pozorovat zadní část stavby. Přízemí je využíváno jako součást výstavních prostor. Při mé poslední návštěvě se tady konala výstava, věnovaná architektuře nového Justičního paláce, pro mě o to zajímavější, že jsem se shodou okolností na pokračující stavbu Justičního paláce byla podívat den předtím (a také jsme ji viděli TADY).

 

Pohled ze zahrady

 


V sídle nadace je zpřístupněná velká sbírka filmových přístrojů, od nejstarších kamer, které společnost Pathé používala k natáčení prvních filmů ještě na konci 19. století, přes projektory, které byly součástí její sítě kin, až po další filmová zařízení. To vše ozvláštňují staré filmové plakáty na stěnách, které ostatně najdeme v celé budově, včetně schodišť.


Nejstarší filmová kamera, ještě s klikou, společnosti Pathé z roku 1896

 
V posledním pátém patře se pod klenutou kupolí nacházejí pracovní a studijní prostory se sbírkami filmové literatury a časopisů.

 
Protažený tvar konstrukce přechází až o patro níž, kde kryje zasedací místnost

 


V podzemí budovy je umístěn filmový sál, který nese jméno zakladatele filmové společnosti Charlese Pathé. Promítají se v něm především staré němé filmy z produkce společnosti Pathé, doprovázené stejně jako dřív pianistou. Hrát sem chodí studenti oboru klavírní improvizace pařížské konzervatoře.

Prostory nadace nejsou volně přístupné, s výjimkou výstavních místností v prvních dvou patrech. Je však možné přihlásit se na některou komentovanou prohlídku, která se koná v sobotu ve 12 hodin. Vstupenky se kupují až přímo na místě, je ovšem lepší, pro případ, že by byl velký zájem, se zde zastavit o pár dnů dřív a vstupenky si koupit předem (nebo přijít s předstihem).

Fondation Jérôme Seydoux-Pathé
13. obvod, 73 avenue des Gobelins

Jak se tam dostat: metro Place d´Italie (linka 5, 6 a 7) nebo Les Gobelins (linka 7)

 

Oratoř Louvru / Oratoire du Louvre

Možná jste si toho malého kostela s dvoupatrovým klasicistním průčelím, který se v samém centru Paříže otvírá vstupem do rue Saint-Honoré a chórem do rue de Rivoli, také při cestě do Louvru nebo z něj všimli. Jeho název a blízkost nejstarší části Louvru připomíná, že jde o bývalou královskou kapli, kterou nechal postavit Ludvík XIII., nebo lépe řečeno jeho matka regentka Marie Medicejská, pro tehdy nově vznikající Kongregaci Ježíšových Oratoriánů, jejímž úkolem bylo reagovat interními úpravami katolické církve na rozmach protestantské reformy.
 

 
Základní kámen kostela byl položen na konci roku 1620, ale přestože byl už v roce 1623 vysvěcen jako královská kaple a v následujících desetiletích se zde konaly všechny významné královské události, včetně pohřbu královny Anny Rakouské (manželky Ludvíka XIII.), kardinála Richelieua i královny Marie-Terezie Habsburské (manželky Ludvíka XIV.), dokončovací práce se vlekly kvůli problémům s architektonickými plány, které narušovaly předpokládané rozšiřování Louvru. Stavbu také blokovala nutnost vykoupit další domy v rue Saint-Honoré, které měly být kvůli novému kostelu zbourány, což se dlouho nedařilo. Nakonec byla stavba definitivně zastavena.
Nové práce na kostele se rozběhly až po roce 1730, oratoriáni však svůj nový kostel sotva stačili dokončit, když v roce 1789 přišla francouzská revoluce, po níž byla jejich kongregace zakázána, kostel byl vybrakován, zničen a všechna umělecká díla byla rozbita nebo rozkradena. Z kostela se stal zasedací sál revolucionářů a později skladiště.
V roce 1811 rozhodl Napoleon o přidělení prázdného kostela protestantské církvi, což bylo mírně řečeno pikantní, vzhledem k tomu, že původně vznikl jako místo pro výchovu katolických kněží, jejichž úkolem byl boj právě proti reformované protestanské církvi.
 

Kostel ve 20. letech 19. století doznal úpravy, které z něj udělaly jednu z nejhezčích klasicistních staveb v Paříži a přitom ho přizpůsobily požadavkům protestantského kultu – žádné dekorace, žádné sochy, vitráže ani malby. Jedinou výjimkou je údajně malovaný strop jedné z bočních kaplí, který zůstal zachován z původní výzdoby. Většina těchto kaplí navíc byla při rekonstrukci zrušena.
Další změny přišly s Hausmannovou přestavbou Paříže, kdy při stavbě rue de Rivoli kostel přišel o svoji klášterní přístavbu.

 


Kostel, který dodnes slouží protestantskému kultu, je otevřený jen v neděli ráno k modlitbě, nebo při příležitosti různých koncertů vážné hudby, jinak zůstává zavřený. Já jsem pro jeho návštěvu využila Dnů evropského dědictví, kdy se zde pro návštěvníky konal volně přístupný koncert.


Holubice na stropě jako zobrazení Ducha Svatého


Zatímco průčelí kostela vede, jak už jsem zmínila, do rue Saint-Honoré, jeho zadní strana je skrytá pod částí podloubí, které i v těchto místech tvoří rue de Rivoli. Za mřížemi zde však můžeme vidět nejen oblouky, které uzavírají kněžiště, ale také památník admirála de Coligny, který sem byl umístěný v roce 1889 při příležitosti stého výročí francouzské revoluce.

Památník ovšem nepřipomíná revoluci, ale jinou krvavou událost francouzských dějin, a to bartolomějskou noc z 24. srpna 1572. Admirál Gaspard de Coligny, hrdina francouzských náboženských válek, kdy bojoval na straně hugenotů, byl jednou z prvních obětí svatobartolomějského masakru, kdy ho katolická liga, podporovaná královnou Kateřinou Medicejskou, nejen přepadla v jeho domě přímo naproti Louvru a vážně ho zranila, ale dokonce ho vyhodila z okna, kde ho rozvášněný dav dobil. To byl začátek několik dní trvajících masakrů protestantů, které se z Paříže rozšířily i do dalších francouzských měst.

 


Socha admirála je zasazena do bohatě zdobeného rámu, na jehož spodním okraji sedí vlevo zobrazení Vlasti a vpravo Náboženství. A taková malá perlička na závěr – admirál se narodil v roce 1519, na pamětní desce je tedy uveden špatný letopočet.

Oratoire du Louvre
1. obvod, 144 rue Saint-Honoré

Jak se tam dostat: Metro Louvre Rivoli (linka 1)

Café Divan

Pařížské kavárny si dělím sama pro sebe na několik kategorií. Především jsou to ty proslulé, kterými prošli slavní lidé a o kterých se píše v literatuře. O těch se většinou zmiňuji i tady, jako o osobní zkušenosti s legendou. Potom jsou kavárny, kterými projdu, vypiju si tam kávu, naobědvám se, líbí se mi tam, ale nic z ní ve mně nezůstane, za pár dnů už nevím, jak to uvnitř vypadalo. Nejsou špatné, jen tuctové, a nepíšu o nich proto, že si je prostě nepamatuji. Do třetí kategorie patří kavárny, kde se líbí natolik, že se tam chci vrátit, pamatuji si, co jsem tam jedla, jak to tam vypadalo a chci se podělit o své dojmy s vámi, svými čtenáři. Může se stát, že budete někde blízko a informace o příjemném a útulném místě, o dobré kávě a sympatické obsluze Vám přijde vhod.
Přesně do této třetí kategorie patří kavárna, kam vám pozvu dnes.

 


Café Divan najdete kousek od place de la Bastille na rušné rue de la Roquette. Není to jen kavárna, ale za slušnou cenu se tady také najíte. Jako ve spoustě podniků v této části města, i tady majitelé pocházejí z jihofrancouzského kraje Aveyron, takže kuchyně by mohla být zajímavá a domácí. Tu tady musíme teprve vyzkoušet, tentokrát jsme zašli jen odpoledne na kafe. To, co mě tady zaujalo už teď, je ovšem hlavně vzhled. Však se podívejte.


Kamna sice nejsou funkční, ale jsou nádherná


Café Divan leží na rohu úzké slepé uličky Cité de la Roquette, která vede ke staré tovární budově, přeměněné na sklad a prodejnu tapet, koberců a potřeb pro malíře pokojů. Po levé straně stojí úzký novogotický dům a k němu přiléhá mřížová brána. Je otevřená, takže přímo láká k nahlédnutí, co se za ní skrývá.


Dvůr, který objevíme, je jeden z těch typických pro tuto čtvrť – nízké dřevěné budovy, které kdysi sloužily jako dílny a dnes jsou zrekonstruované na kanceláře nebo ateliéry. V létě bude dvůr určitě ještě hezčí, až přibydou květináče se zelení a další stolky a židličky.

 
Café Divan
11. obvod, 60 rue de la Roquette
 
 
 
 
 

Bernard Buffet – Retrospektiva / Retrospective

O dvou výstavách malíře Bernarda Buffeta, které se na rozhraní loňského a letošního roku konají v Paříži, jsem se už zminovala v prosincovém článku TADY. Zatímco ta menší výstavě, která je pořádaná v Musée de Montmartre, zahrnuje především portréty, zátiší a obrazy Paříže, na druhé výstavě, která se koná v Muzeu moderního umění, najdeme v rámci retrospektivy malířova díla velký a podrobný výběr ze všech jeho malířských období.

Bernard Buffet se narodil 10. července 1928 a už v devatenácti letech měl první výstavu. Už tehdy od něj stát koupil první obraz a jeho úspěchy se začaly téměř okamžitě množit. Už tehdy si vybudoval svůj typický expresionistický styl, který se dá lehce rozpoznat podle ostrých hran a černých linií. Od svých dvaceti let hodně vystavoval a hodně prodával a tak to zůstalo po celý jeho život.


Buffet maloval v průběhu svého života celou řadu témat, od portrétů vlastních i cizích, přes zátiší, městskou krajinu, obrazy, inspirované Biblí, mytologií a literaturou, přes zvířata, cirkusové klauny, ale také hrůzy války a jiné děsivé obrazy. Zabýval se také ilustracemi a grafikou. Na výstavě je každé z těchto období bohatě zastoupeno a zdokumentováno a my si je tady jen ve stručnosti projdeme.

Zátiší, 1952

Akrobati, 1955

Hrůzy války: zastřelení, 1954


Obálka časpisu Stern, Muž roku: Mao, 1965

Ke konci svého života maloval Buffet fantaskní obrazy, mnohem pestřejší než ty z prvních období. Zachycoval na nich zvláštní scény, jako například bláznivé ženy nebo řadu hlav, stažených z kůže. S postupující nemocí (trpěl Parkinsonovou chorobou) byly jeho obrazy čím dál děsivější. Zemřel 4. října 1999.

Hlava stažená z kůže, 1964

Dantovo peklo, 1976


Kostel v Pontoise, 1976, jako důkaz, že Buffet nemaloval jen hrozivé předstady Dantova pekla

Bernard Buffet ve svém ateliéru v roce 1998 s obrazem Chobotnice


Muzeum moderního umění stojí za návštěvu samo o sobě. Jednak pro svoje sbírky, které jsou víc než bohaté a které vás vtáhnou a nejméně půl dne nepustí, ale také kvůli svému umístění – z jeho terasy, kde se hlavně v létě příjemně sedí pod slunečníky kavárny, je krásný výhled přímo na Eiffelovku, a art-déco výzdoba prostoru mezi muzeem a Seinou, kterému dominuje socha Apollóna, by stála za samostatnou prohlídku (ano, někdy ji udělám).

V tom velkém množství výstav a dalších kulturních akcí, které se v Paříži konají, tato výstava určitě stojí za to. Jediný problém je, že jsem s článkem trochu zaspala, protože výstava končí už tuto neděli. Tak aspoň ti, kteří jsou teď v Paříži, se na ni ještě rychle mohou vydat.

Musée des Arts modernes

16. obvod, 11 avenue du Président Wilson
otevřeno denně kromě pondělí a svátků od 10.00 do 18.00, ve čtvrtek do 21.00
vstup do stálých sbírek zdarma, krátkodobé výstavy 12 eur
www.mam.paris.fr

Jak se tam dostat: metro Alma-Marceau nebo Iéna (linka 9)

Francouzská kinotéka / La cinemathèque française

V parku Bercy a tak trochu stranou rušného centra města stojí pozoruhodná budova z roku 1994, jejímž autorem je americký architekt Frank Gehry. Přestože mnohem více zájmu si vydobylo jeho poslední pařížské dílo – Nadace Louis Vuitton – tato stavba si přesto pozornost určitě zaslouží.
Stavba byla původně koncipovaná jako Americké centrum, které však tak daleko od centra trpělo nezájmem návštěvníků a proto budovu opustilo. V roce 1998 proto tehdejší ministryně kultury rozhodla, že do ní budou přestěhovány sbírky Francouzské kinotéky, které do té doby sídlily v paláci Chaillot, odkud je v červenci 1997 vyhnal požár.
Na jednom místě se tak spojila mimořádná architektura s výjimečně širokou sbírkou archiválií z oblasti filmu.

Základ kinotéky vznikly v roce 1935 ve formě určitého filmového klubu, v němž byly shromážděny staré filmy. Už o rok později byla založena skutečná filmotéka, jejímž cílem byla záchrana, restaurování a konzervace nejen starých filmových pásů, ale také plakátů, kamer, dekorací a kostýmů.

V roce 1948 vzniklo první skutečné sídlo filmotéky v rue de Messine v 8. obvodu, kde bylo zřízeno i kino, které tyto staré filmy promítalo. Právě tyto prostory sloužily jako místo setkávání vycházejících hvězd francouzské filmové školy – chodíval sem François Truffaut, Jean-Luc Godard, Éric Rohmer a další režiséři, jejich jména najdeme pod nejlepšími filmy té doby.
V průběhu dalších desetiletí se filmotéka dále rozšiřovala, ale také několikrát stěhovala. V revolučním roce 1968 zažila také skandál, kdy tehdejší ministr kultury odvolal z jejího čela zakladatele Henriho Langloise, který celý projekt vymyslel a v podstatě vydupal ze země. Na jeho podporu vystoupili ti největší francouzští režiséři i herci v čele s Jeanem Marais, a přidali se i zahraniční filmové celebrity, jako napříkald Charlie Chaplin nebo Stanley Kubrick. Díky těmto protestům byl Langlois znovu ve své funkci potvrzen a svým příznivcům se odvděčil v roce 1972 otevřením nového muzea filmu v paláci Chaillot na Trocadéru. Za svoji činnost dostal v roce 1974 čestného Oscara i francouzskou filmovou cenu César.
Po jeho smrti v roce 1977 se muzeum s kinotékou znovu stěhuje, v roce 1980 otvírá nový filmový sál v Centre Pompidou a v roce 1981 je do jeho čela jmenován režisér Costa-Gavras, který působí dodnes jako předseda představenstva.
Definitivním sídlem sbírek se měl v roce 1998 stát Palais de Tokyo vedle Muzea moderního umění, musely by však čekat na jeho rekosntrukci a proto bylo nakonec rozhodnuto o jejich umístění do této prázdné Gehryho budovy.

Sbírky dnes obsahují přes čtyřicet tisíc filmů, šest tisíc filmových kamer a jiných zařízení, přes dva tisíce filmových kostýmů a stejný počet dekorací, přes půl milionu fotografií z oblasti filmu a další stovky tisíc dalších předmětů, plakátů, kreseb a filmových časopisů, a to nejen z oblasti francouzské, ale v podstatě celé světové kinematografie.
Sbírky jako celek nejsou kromě malé části starých filmových kamer veřejně přístupné, ale některé předměty jsou vystavovány na tematických krátkodobých výstavách, které se v kinotéce konají. Momentálně je to výstava předmětů z oblasti japonského filmu (dekorace, kostýmy, plakáty a podobně).

Kromě toho se v kinotéce konají hlavní výstavy, které trvají většinou jeden rok, a které jsou věnovány vždy některému z významných režisérů. Na konci ledna skončila výstava s názvem „Od Mélièse ke 3D – Filmová kamera“, která byla zaměřená na animovaný film a jeho průkopníka Georgese Mélièse. Další nová výstava ještě není avizována.
Pro zájemce je zde zpřístupněná i knihovna nejen s vázanými svazky, ale také s filmy, časopisy, fotografiemi a dalšími filmovými archiváliemi. Samozřejmostí je i obchod s knihami, filmy a jinými předměty.

Kino, které v prostorách kinotéky hraje většinou dvakrát denně, promítá staré archivní filmy, často uspořádané do retrospektiv jednotlivých režisérů. Kromě toho se zde konají i besedy s herci či režiséry – například minulý týden zde byl hostem Roman Polanski, včera herečka a zpěvačka Jane Birkin.

Pokud vás film zas až tak moc nezajímá, stojí za to alespoň vejít do rozlehlého a vysokého vestibulu a prohlédnout si budovu z hlediska architektury. Stejně jako samotná kinotéka, i stavba totiž stojí za to.
Zatímco směrem do ulice je fasáda střídmá, ta část, která je obrácená do parku, překvapí bohatými tvary. Sám autor ji definoval jako „tanečnici, která si nadzvedává sukni a zve lidi, aby vstoupili“. Přestože tvary fasády připomínají Gehryho Guggenheimovo muzeum ve španělském Bilbasu, je zde tak trochu vidět i paralela s pražským Tančícím domem, na němž se Gehry podílel jako spoluautor.

Cinemathèque française
12. obvod, 51 rue de Bercy
Otevřeno denně kromě úterý od 12 do 19 hod (knihovna od 10 hod)
Vstupné: muzeum 5 eur, kino 6,50 eur, knihovna 3,50 eur, přednášky a besedy 4 eur

Jak se tam dostat: metro Bercy (linka 6 a 14)

Kolem Musée d´Orsay / Autour du Musée d’Orsay

Musée d’Orsay je se svými sbírkami umělecké moderny druhé poloviny 19. století a začátku 20. století natolik známé, že je až skoro zbytečné zabývatse jeho historií. Míří tam každý turista, který přijede do Paříže, a rozhodně to není místo „pro pokročilé“, ale spíš pro ryzí začátečníky. Přesto stojí za to ho znovu a znovu navštěvovat, protože sbírky jsou natolik rozsáhlé, že jedna návštěva, ta první a iniciační, rozhodně nestačí. Konec konců i ten, kdo má muzeum prohlédnuté do posledního obrázku v každém zastrčeném koutě, si tam přijde na své na krátkodobých tématických výstavách, které muzeum v posledních letech s velkým úspěchem pořádá a jejichž kvalita čím dál víc roste.
Po loňské výstavě Celníka Rousseaua, která sklidila velký úspěch (a na jejíž koncepci navázala i ta nedávno skončená pražská), v muzeu momentálně probíhá expozice méně známého impressionisty Frédérica Bazilla (méně známého zřejmě jen proto, že zemřel ve věku pouhých 28 let v roce 1870). Tato výstava končí za měsíc, 5. března, a už od 14. března se otvírá další s názvem Za hvězdami – Mystická krajina od Moneta po Kandinského. Trvá až do 25. června a slibuje také zajímavý zážitek.


O tom, že muzeum vzniklo z původního secesního nádraží, postaveného v letech 1898 až 1900 architektem Victorem Laloux, původně určeného k demolici, ale osvíceně zachráněného v době vlády prezidenta Giscarda d’Estaign, se také píše v každém průvodci. Rekonstrukce byla svěřena italské architektce Gae Aulenti, která tady odvedla skvělou práci. Muzeum se pro návštěvníky otevřelo v roce 1986 a okamžitě se stalo jedním z nejnavštěvovanějších nejen v Paříži, ale i v celé Francii.

Co už knihy pro turisty většinou nezmiňují, je okolí muzea, kde najdeme soubor zajímavých soch. Právě na ně se dnes podíváme spolu.

 


Přímo na ploše před muzeem nás zaujmou ohromné sochy zvířat – slona, koně a nosorožce – které byly ještě společně se sochou býka vytvořeny pro Světovou výstavu v roce 1878. Tehdy byly umístěny v zahradě Trocadéra, kde zůstaly až do roku 1935, kdy byl původní palác Trocadéro zbořen a na jeho místě byl postaven dnešní palác Chaillot. Sochy tehdy kvůli stavbě opustily svoje místo u bazénku a přestěhovaly se na nové místo. Zatímco býk si to namířil před arénu do města Nîmes, ostatní sice zůstaly v Paříži, ale skončily na předměstí u Porte de Saint-Cloud. Až teprve v polovině 80. let minulého století byly přemístěny sem před muzeum.

Každá ze soch má jiného autora – zatímco slon je dílem Emmanuela Fremieta, koně vytvořil Pierre-Louis Rouillard a nosorožce Alfred Jacquemart. Není pochyb o tom, že tady před muzeem jim to sluší mnohem víc, než na rušném náměstí na předměstí.

 


Litinové sochy, které lemují náměstí před muzeem kolmo ke vstupním prostorám, byly také objednány při příležitosti světové výstavy v roce 1878, kdy zdobily terasu prvního paláce Trocadéro. Představují jednotlivé kontinenty – zleva Evropa, kterou vytvořil sochař Alexandre Schoenewerk, za ní Asie (Alexandre Falquière), Afrika (Eugène Delaplanche), Severní Amerika (Ernest Hiolle), Jižní Amerika (Aimé Millet) a Oceánie (Mathurin Moreau). Sem před muzeum byly přeneseny v roce 1986.

 
Zadní strana muzea je zcela hladká, bez zbytečných okras. V úzké rue de Lille, do které vede, by si jich stejně nikdo nevšiml. Fasádu tak člení jen řada úzkých balkonků na úrovni druhého podlaží.

 

 

U služebního východu, který vede do budovy zhruba uprostřed zadní strany stavby, stojí dvě štíhlé postavy, jedna mužská a jedna ženská. Jejich autorem je Rodinův žák Antoine Bourdelle, který je vytvořil v roce 1920 jako zkušební bronzy pro sochy, určené na památník generála Alveara v Buenos Aires, kam byly instalovány v roce 1925. Ženská postava představuje Vítězství, ta mužská zase Sílu vůle.

Jak se tam dostat: metro Solférino (linka 12), RER C Musée d´Orsay

Čínský Nový rok / Nouvel An chinois

Nový rok se v Číně a v ostatních asijských zemích slaví právě v těchto dnech, letos konkrétně 28. ledna (každý rok je datum jiné podle lunárního kalendáře), ale oslavy trvají až dva týdny. Velká asijská komunita, která v Paříži žije, si svůj svátek upřít nenechá a slaví ho tradičně se všemi ceremoniemi jako ve svých původních zemích.
Největší asijskou čtvrť najdete ve 13. obvodu, ale stejně tak živá je i ta, která sídlí ve čtvrti Belleville, nebo rychle se rozšiřující komunita přímo v centru města ve čtvrti Marais, kde čím dál víc původních obchodů a restaurací mění vývěsní štíty, nad nimiž se nově objevují čínské červené lampiony. Každá z těchto čtvrtí si organizuje svoje novoroční oslavy sama, jen se snaží, aby se datum té nejvýznamnější události – novoročního slavnostního průvodu – nepřekrývalo. Na 13. obvod tak vyšel termín defilé předevčírem.
Ještě nikdy předtím jsem v době čínských oslav v Paříži nebyla a proto jsem byla pořádně zvědavá. Za nic na světě bych si je nenechala ujít. Trochu mi sice náladu kazil déšť, který trval nejen celou předchozí noc, ale i celé dopoledne, přestal však před polednem a těsně před začátkem průvodu před jednou hodinou vyšlo na chvíli váhavě i slunce.

 

 
Asijskou čtvrť tvoří vysoké věžáky, mezi nimiž vedou dvě hlavní dopravní tepny – avenue d´Ivry a avenue de Choisy (o podobě a historii čtvrti se můžete dočíst ve starších článcích třeba TADY nebo TADY). Právě po nich vede trasa defilé, letos z bezpečnostních důvodů zkrácená, takže nezasahovala až na place d´Italie. Průvod byl předlouhý, z místa, kde jsem stála, se nedalo dohlédnout konce, a v davu, který celou trasu lemoval, se jen těžko dalo najít místo, odkud by se dobře fotografovalo. Když se mi to nakonec podařilo, ocitla jsem se přesně na úrovni čela průvodu. Tam jsem ke svému překvapení uviděla starostku Paříže Anne Hidalgo, která průvodu využila k propagaci akce, která s asijskou čtvrtí nemá nic společného, a to k myšlence pořádání olympijských her v roce 2024, kterou pařížská radnice vehementně (a podle mnohých nesmyslně) šíří.


Za městskými představiteli s olympijskými transparenty (vlastně se této části asijské čtvrti říká Les Olympiades, takže se dá říci, že tady nebyli až tak mimo mísu) se samotný průvod otvíral tančícími čínskými draky, kteří jsou pro přechod do nového roku typičtí. Bengálské ohně a petardy, které mají zaplašit zlé duchy a které tuto událost také tradičně doprovázejí, nejsou v Paříži povolené, proto musí stačit všudypřítomný a pekelný rachot bubnů.

Nový čínský rok nese letos znamení Ohnivého kohouta, který vystřídal Ohnivou opici. Kohouta bylo proto možné spatřit úplně všude.

 


O tom, že Číňané milují barvy, květiny, třpyt a lesk, není pochyb, proto nemůže být jiný ani průvod. Jednotlivé kmeny, které jsou zde často sdružené do organizací, žijících tak trochu svůj uzavřený život, pochodují pod svými transparenty ve svých vlastních krojích a vždy s typickými dekoracemi. Pod vlastními vlajkami se zde předvádějí i různé zájmové organizace, především sdružení obchodníků, ale také různé zájmové nebo sportovní kluby a kroužky, školy nebo dětské organizace.

 



Vzhledem k tomu, že tato čtvrť není výhradně jen asijská, ale žijí v ní vedle sebe příslušníci různých komunit z různých zemí i kontinentů, nejsou ani členy zájmových kroužků (a že jich tu bylo zastoupena spousta, od sportovních, přes jazykové až k uměleckým) výhradně Asiaté. Proto v průvodu s klidem pochodovali i zástupci jiných národů a ras, oblečení do tradičních čínských krojů.

 
Samozřejmě jsem od sebe nedokázala odlišit jednotlivé asijské země, z nichž všichni ti oslavující pocházeli, takže mi muselo stačit vědomí, že po Číňanech tady zcela určitě pochodovali Vietnamci, Kambodžané, Laosané i další asijské národnosti. Stejně tak vám je bez komentáře společně ukážu na následujících fotografiích.

 


V průvodu byly neseny (či vezeny) celé svatostánky a oltáře božstev, často vyzdobené květinami, miskami s ovocem nebo rýží a doplněné vonnými tyčinkami, které doprovázející ženy rozdávaly divákům.

Zajímavou částí průvodu byly různé sportovní asociace, především bojových umění, které se předváděly přímo na ulici před diváky. Jednotlivé druhy těchto sportů samozřejmě od sebe odlišit nedokážu, ale od asi nejznámějšího tai-či až po hrůzostrašně působící fiktivní boje s tyčemi, noži nebo s meči tady bylo k vidění snad úplně všechno.


Součástí průvodu byly i alegorické vozy, na nichž se vezly nejen oltáře, sochy různých božstev nebo ohromné bubny či rovnou celé skupiny bicích nástrojů a činelů, které tropily ohromný hluk, ale také nastrojené ženy z některých komunit (tipovala jsem především na vietnamskou) v nádherných krojích.

No a když už jsme byli v asijské čtvrti, pozdní oběd v asijské restauraci byl skoro povinností. Restaurace byly přeplněné až k prasknutí a do dvou vietnamských restaurací, kam jsem původně chtěla na polévku pho, jsme se vůbec nedostali. Místo nám našli až v jedné z čínských restaurací, kam jsme původně ani moc nechtěli jít. Trochu jsem se toho totiž obávala, protože levné, nechutné a často páchnoucí čínské restaurace u nás nám už úplně pokřivily vnímání čínské kuchyně. Tady však nebylo čeho se bát, dostala jsem ty nejlepší smažené nudle s kuřecím masem, na které jsem doposud narazila.

Pokud se v budoucnosti ocitnete v Paříži na přelomu ledna a února, určitě se sem na jih města na oslavy Nového roku vypravte. Pestrost a zábavnost tohoto svátku si to určitě zaslouží.

Jak se tam dostat: metro Olympiades (linka 14), Porte de Choisy nebo Porte d´Ivry (linka 7)