Paříž pro pokročilé

Jako každoročně, i letos přináším přehled toho, co je podle mě zajímavého k vidění v pařížských muzeích. Většinu z popsaných výstav jsem viděla, jiné jsem zatím ještě nestihla, ale jsem si jistá, že všechny z nich v sobě mají něco, co vás může zaujmout.

Musée d´Art moderne – Matisse et Marguerite. Le regard d´un pere.

Výstava mapuje prostřednictvím obrazů vztah mezi Henri Matissem a jeho dcerou Marguerite. Na obrazech ji poznáte snadno podle černé stužky kolem krku, která kryla ošklivou jizvu po tracheotomii, kterou dívka podstoupila při záškrtu, kterému v dětství málem podlehla. Kvůli svému křehkému zdraví potom nemohla chodit do běžné školy a vzdělávala se doma, kde celé dny vysedávala v ateliéru svého otce a pozorovala ho při práci. Často mu seděla modelem. Snažila se sama malovat, později navrhovala módu, ale u ničeho nevydržela a vždy se ocitla zpátky v otcově ateliéru. I poté, co po svatbě opustila dům rodičů, se věnovala archivu svého otce, organizovala jeho výstavy a po jeho smrti se stala propagátorkou jeho díla. Na výstavě je k vidění více než stovka Matissových děl, skic, kreseb, fotografií, i několik Margueritiných obrazů a návrhů.
Velmi pěkná výstava, zvlášť v kontextu Muzea moderního umění, kde je celý jeden velký sál věnován jednomu z Matissových nadrozměrných děl.

Musée d´Art Moderne, 11 avenue du Président Wilson, do 24. srpna 2025

Fondations Louis Vuitton – David Hockney

Kreativní génius v budově architektonického génia – co víc si přát. Výstava nabízí bohatý průřez kariérou britského umělce s důrazem na významné body jeho díla – oleje, kresby, videoinstalace, fotografie i numerické práce, které umožňují ponořit se do jeho světa a pestrých barev.

Fondations Louis Vuitton, 8 avenue du Mahatma Gandhi, 16. obvod, do 1. září 2025

Musée du Luxembourg – Tous Léger!

Dialog mezi díly jednoho z nejvýznamnější umělců avantgardy 20. století Fernanda Légera a současných francouzských i amerických umělců, jako je Niki de Saint Phalle, Yves Klein, César, Keith Haring nebo Roy Lichtenstein. Porovnání různých pohledů na současná témata.

Musée du Luxembourg, 19 rue de Vaugirard, do 20. července 2025

Musée Marmottan – Eugène Boudin – Le père del l´impressionisme

Malíř mořských pobřeží rodné Normandie, rozbouřených vln, plážových scén a vysokého nebe byl jedním z prvních francouzských umělců, kteří si postavili stojan do volné přírody a malovali podle ní. Do svého rodného kraje přivedl celou řadu malířů, kteří se hlásili k impressionismu, včetně Clauda Moneta, který o Boudinovi říkal, že mu vděčí za všechno, co v životě dokázal. Výstava zkoumá vývoj Boudinovy ​​kariéry (1824-1898) od jeho raných normandských krajin, sleduje ho do Bretaně, Bordeaux, severní Francie, Belgie a Nizozemska, až po jeho poslední mořské scenérie z jižní Francie a Benátek, a to prostřednictvím pláten, skic i ambiciózních obrazů určených pro Salon.

,

Musée Marmottan Monet, 2 rue Louis Boilly, 16. obvod, do 31. srpna 2025

Musée Carnavalet – Paris d´Agnès Varda, de-ci, de-là

Agnès Varda je známá především jako filmová režisérka, ale původně začínala jako fotografka a fotografii se věnovala i během své filmové kariéry. Na vystavených fotografiích, filmových záběrech i výběru z archivu můžeme vidět její vztah k Paříži a dění v jejím ateliéru na dvoře domu v rue Daguerre (vzpomínáte, že jsme o ní a jejím domě mluvili v tomto článku?), stejně jako mapování její filmové práce a portréty přátel a kolegů.

Agnès Varda přišla během své dlouhé a bohaté kariéry do kontaktu s těmi největšími hvězdami filmu a divadla. Nahoře vlevo Gérard Philipe, vpravo jeho žena Anne a dcery. Dole Federico Fellini a jeho žena Giulietta Masina. Ještě více dole, ten blonďatý sympaťák, tipli byste si, kdo to je?

Musée Carnavalet, 23 rue madame de Sévigné, 3. obvod, do 24. srpna 2025

Musée Maillol – Robert Doisneau. Instants donnés.

„Fotografie, které mě zaujmou, které považuji za zdařilé, jsou ty, které nekončí, které nevyprávějí příběh do konce, ale zůstávají otevřené, aby umožnily lidem, aby se také podíleli na cestě s obrazem, aby v ní pokračovali, jak se jim zlíbí: v jistém smyslu odrazový můstek ke snu,“ prohlásil Robert Doisneau, jeden z nejslavnějších francouzských a vůbec světových fotografů a zakladatelů humanistické fotografie. Přesně v duchu tohoto citátu se nese i jeho dílo. Nejvíce se asi proslavil svojí fotografií Polibek před Hôtel de Ville, ale jeho dílo je mnohem širší. Zůstala po něm kolekce více než 450 0000 fotografií, složená především z jeho novinářských prací – pro různé francouzské i světové noviny a časopisy fotografoval ty nejvýznamnější světové události. Na výstavě jsou dále k vidění portréty slavných osobností, reklamní práce, cestovatelská a pouliční fotografie, a také jeho experimentální volná tvorba. Pro letošní rok je to zatím moje nejoblíbenější výstava.

Velká část vystavených fotografií je z cyklů, zachycujících děti a jejich hry a život na ulici. Doisneau ovšem fotografoval, ať už na zakázku nebo pro sebe, také mnoho výrazných osobností a umělců své doby, herce, zpěváky, sochaře nebo malíře. Dole na fotografii je sochař Alberto Giacometti ve svém ateliéru.

Musée Maillol, 59-61 rue de Grenelle, 7. obvod, do 12. října 2025

Fondation Henri Cartier-Bresson- Richard Avendon: In the American West

Portréty slavného amerického fotografa, které v 70. a 80. letech realizoval na americkém Západě mezi horníky, dělníky a farmáři. Drsné pohledy na Ameriku, jak jsme si ji nepředstavovali.

Fondation Henri Cartier-Bresson, 70 rue des Archives, 3. obvod, do 18. srpna 2025

Petit Palais – Worth. Inventer la haute couture.

Pro ty, kdo se zajímají o historii módy. Cesty Brita Fredericka Wortha, který je považovaný za zakladatele haute couture, který se v roce 1858 usadil v Paříži, kde v rue de la Paix založil svůj krejčovský salón, který se vyznačoval do té doby nevídanou kvalitou a elegancí. Výstava přestavuje průřez krejčovskými kolekcemi tohoto módního domu. Pro ty, co milují honosné róby, luxusní materiály a kvalitní krejčovinu.

Petit Palais, avenue Winston Churchill. 8. obvod, do 7. září 2025

Cité de l´Architecture – Le Mur de Berlin

Podrobný pohled na zeď jako symbol studené války, od druhé poloviny 40. let až do pádu zdi v roce 1989. Přehled moderní historie německého hlavního města, od důvodů rozdělení po druhé světové válce a mapky jednotlivých sektorů, život v rozděleném městě, přes nečekanou a rychlou stavbu zdi a tragédie rodin, které tím byly postiženy, příběhy a svědectví o lidech, kteří se s tím odmítli smířit a pokusili se o útěk, včetně rozhovorů s těmi, kterým se útěk podařil, a s pozůstalými po těch, kteří takové štěstí neměli. Popis skutečností, které vedly k pádu zdi a euforie, která následně zavládla, včetně situace v následujících letech po sjednocení. Poučení pro ty, co to nezažili, a krutá připomínka pro ty, co to zažili. Jen pro silné povahy – já jsem z výstavy šla úplně rozhozená a při vzpomínkách mě rozbolel žaludek.

Pokud na výstavu nebudete mít nervy nebo se vám nebude chtít platit poměrně vysoké vstupné (19,50!), můžete si v muzejním obchodě prohlédnout podrobný a dobře vypravený katalog a spoustu fotoknih, které život v Berlíně a všeobecně za železnou oponou v jednotlivých časových obdobích zachycují – včetně kreslené Zdi Petra Síse.

Cité del l´Architecture et du Patrimoine, place du Trocadéro, 16. obvod, do 28. září 2025