Avenue de Camoëns

Znáte nejkrásnější pařížské schodiště? Najdete ho ve čtvrti Muette v 16. obvodu, co by kamenem dohodil od Trocadéra. Majestátní budovy se zdobenými balkóny, které obklopují jen sto patnáct metrů dlouhou avenue, zakončenou dvouramenným širokým schodištěm, lampy na rampách schodiště a plastika u jeho paty dodávají tomuto místu nádech majestátnosti a elegance. Přesto ho většina lidí mine – je dobře skryté ve svahu pod Trocadérem.

Schodiště by pravděpodobně nebylo ničím bez sochy pod jeho první rampou. Jde o pomník, věnovaný portugalskému básníkovi Luísovi Vazovi de Camões, po kterém je avenue pojmenována. Dílo, které vytvořila portugalská umělkyně Clara Menerès, zde bylo instalováno v roce 1987. Skládá se z busty básníka, pod níž je položen meč, zápisník a brk. Na podstavci je také vytesán portugalský erb. Současné dílo nahrazuje starší sochu z počátku 20. století, která zmizela během okupace.

Původní socha pod schody na začátku 20. století

Luís Vaz de Camõens (1525-1580) je u nás, ale vlastně i ve Francii, téměř neznámý. V Portugalsku je však považován za jednoho z nejvýznamnějších básníků v historii země a jeho literární vliv je stejně významný jako vliv Danteho v Itálii nebo Shakespeara v Anglii. Jeho prestiž je v zemi tak silná, že 10. červen, den jeho úmrtí, je zároveň portugalským státním svátkem.

Avenue spojuje rue Benjamin Franklin a boulevard Delessert, který končí u parčíku pod Musée de l´Homme.

Na jejím konci, přímo nad schodištěm, se otevře krásný pohled na Eiffelovku. Bohužel nejsme první, kdo ho objevil a dnes už se málokdy podaří, abyste tam byli sami. Přesto stojí za to vybočit ze zaběhnutých turistických tras a vyfotit si věž z jiného úhlu. Nebo – kdo ví – udělat tady jedno z důležitých životních rozhodnutí.

Gerberoy – město růží

Gerberoy je malebné městečko ležící v severní Francii v kraji Pikardie, přibližně sto kilometrů severozápadně od Paříže a něco přes dvacet kilometrů od Beauvais, které jsme viděli minule. S necelou stovkou obyvatel patří mezi nejmenší francouzská města, ale svou atmosférou a půvabem dalece předčí mnohá větší města. Je právem zařazeno do oficiálního celofrancouzského přehledu nejkrásnějších vesnic – „Les Plus Beaux Villages de France“.

Tato středověká perla má bohatou historii sahající až do 11. století. V minulosti hrála důležitou roli díky své strategické poloze a byla dějištěm mnoha bitev, zejména během stoleté války mezi Francií a Anglií. Její válečnou minulost dodnes připomínají pozůstatky městských hradeb a kamenné věže .

Už při první procházce vás uchvátí úzké dlážděné uličky, staré hrázděné domy s pestrými okenicemi a především záplava květin, hlavně růží, které tu rostou snad na každé zdi. Není divu, že si Gerberoy vysloužilo přezdívku „Město růží“ nebo „Rozkvetlé město“. Každý rok v červnu tady probíhá slavnost růží – tradiční akce, která sem přivede stovky návštěvníků (a udělá z tichého města cirkus).

K velkému znovuzrození městečka došlo na začátku 20. století, kdy se sem přistěhoval francouzský malíř Henri Le Sidaner. Okouzlilo ho natolik, že si zde vytvořil vlastní umělecký ráj – dům a zahrady, inspirované pařížskými i benátskými scenériemi. To on vymyslel, aby si všichni obyvatelé vysadili před své domy popínavé růže a tak trochu soutěžili o to, kdo je bude mít hezčí. Jeho přítomnost navíc přilákala i další umělce a Gerberoy se tehdy stalo kulturním centrem a tichým útočištěm pro všechny, kdo hledali krásu a klid.

Jeho nádherné zahrady jsou dnes přístupné – bohužel však ve všední den, kdy jsem tam byla, byly zrovna zavřené, takže si je můžeme prohlédnut jen na předchozím odkazu a tady se spokojit jen s celkovými pohledy na městečko. I ty však napovídají, že rozhodně stojí za to se sem vypravit.

Za zmínku stojí také okolní krajina, kterou cestou sem projíždíme. O Pikardii se říká, že je věčně zelená, ale skutečnost překonává její pověst. Dlouhé zelené lány, občas prokládané žlutými pruhy řepky nebo fialovým jetelem, jsou zarámované skupinami kvetoucích keřů a vysokými stromy, pod kterými protékají potůčky. Vesničky jsou postaveny z béžového kamene a cihel, domy mají pestré hrázdění a barevné okenice a kostelíky jsou zakončeny špičatými věžemi jako na horách. Kolem nich se na každém druhém kopečku pasou koně a krávy. Ráj na zemi.

Gerberoy je vyhledávaným cílem milovníků umění, historie, přírody a romantiky. Bohužel až příliš. I tady už turistika napáchala škody – skoro každý druhý dům je přeměněný na penzion, hotel nebo restauraci. Doporučuji proto vyhnout se víkendům, nebo, nedej bože, nějakým tradičním slavnostem.

Turistiku naštěstí tak trochu brzdí potíže s místní dopravou. Návštěvníci sice většinou přijíždějí autem, ale pokud jste ve Francii bez něj, je to trochu problém. Existuje sice autobusové spojení s Beauvais, ale to slouží především pro ty, kdo dojíždějí za prací nebo do školy. Jezdí proto jen brzy ráno z Gerberoy do Beauvais a večer nazpět. Opačně nic, s výjimkou středy, kdy z Beauvais jede do Gerberoy autobus kolem jedné hodiny. Nazpět však nejede nic, musí se proto pěšky přes les a pole do dva kilometry vzdáleného Songeons, odkud se dá do Beauvais vrátit. Ta procházka však není tak dlouhá a složitá a výhled do šťavnatě zelené krajiny vám ji zpestří a vylepší. A koneckonců, i to Songeon je roztomile starodávné.

Pokud by se někdo rozhodl, že se tam i přes překážky vydá autobusem, napište mi o podrobné informace.

P

Proč jet do Beauvais?

Město Beauvais, ležící asi 80 kilometrů severně od Paříže v kraji Hauts-de-France, je pro ty, co jezdí do Paříže, známé především díky svému letišti Tillé, které některé nízkorozpočtové letecké společnosti vydávají za Paříž. Pokud můžete, raději se letišti vyhněte – je od Paříže opravdu daleko, trvá to ještě hodinu a půl, než tam dojedete, a autobus je poměrně drahý.

To, co platí pro letiště, ovšem neplatí pro samotné město. Pokud hledáte cíl pro jednodenní nebo i půldenní výlet, může být Beauvais se svou bohatou dvoutisíciletou historií, malebným historickým jádrem, impozantní gotickou architekturou a významem v církevních dějinách Francie zajímavým cílem.

Historické jádro Beauvais si zachovalo svůj středověký charakter s úzkými uličkami, hrázděnými domy a zbytky městských hradeb, které vytvářejí atmosféru starého města. Bohužel během staletí čelilo opakovaným pohromám, včetně válek a požárů, které ho průběžně ničily, a přestože se vždy dokázalo obnovit, jeho historické centrum se nedokázalo rozšířit a je proto velmi malé. Ovšem o co je menší, o to je hezčí.

Zbytky městských hradeb v těsné blízkosti katedrály

Ve středověku se město stalo důležitým náboženským a obchodním centrem. Jeho význam podtrhovalo to, že už od počátků křesťanství v severní Francii bylo jedním z nejvýznamnějších církevních sídel. Ve 3. století sem byl vyslán jako misionář z Říma svatý Lucien, aby evangelizoval oblast obývanou galským kmenem Bellovaci (odtud také název Beauvais), neměl však ve své misii mnoho štěstí, protože ho zde, aspoň podle legendy, umučili. Dnes je považován za zakladatele křesťanské komunity v Beauvais i za jejího prvního biskupa. Následně byla v Beauvais ve 4. století založena první diecéze a od 5. století existuje historicky doložený seznam biskupů z Beauvais, kteří byli vlivnými postavami ve francouzské politice a jejich pravomoci přesahovaly i duchovní rámec – měli například právo razit vlastní mince.

Socha Jeanne Hachette byla odhalena 6. července 1851 za přítomnosti francouzského prezidenta Louise-Napoléona Bonaparta

Centrem města je náměstí Place Jeanne-Hachette, pojmenované po místní hrdince, která se roku 1472 podílela na obraně města proti burgundskému vojsku Karla Smělého. Uprostřed náměstí stojí její socha, která se dívá do oken místní radnice. Ta byla postavena v roce 1757 v klasicistním stylu se symetricky uspořádanou fasádou. Fasáda jako jediná přežila německé bombardování v roce 1940, zatímco zbytek stavby se zřítil. Po válce byla stavba zrekonstruována podle návrhu místního architekta Georgese Noëla a znovu otevřena v roce 1957.

Průčelí radnice
Schodiště radnice s další sochou Jeanne Hachette. Velkými schodišťovými okny je v pozadí vidět kostel Saint-Étienne.

Nejvýznamnější památkou města je katedrála sv. Petra, považovaná za mistrovské dílo vrcholné gotiky. Stavba byla započata v roce 1225 s cílem vytvořit nejvyšší chrám v Evropě a probíhala ve dvou hlavních etapách – při té první ve 13. století byl vybudován chór a začátek transeptu, který pak byl dokončen spolu se začátkem lodi v 16. století. V roce 1573 se však zřítila část věže, která se tyčila do výšky přes 150 metrů, což částečně určilo současnou architektonickou podobu katedrály, a zároveň zapříčinilo opuštění původních plánů trojlodního prostoru a definitivní konec ambiciózního projektu. Důsledkem zřícení a nedokončené výstavby bylo ovšem také to, že křížení transeptu bylo zakryto dřevěnou klenbou, takže stavba byla vždy ohrožena v případě požáru.

Od roku 1840 je katedrála zapsána na seznamu památek.

Katedrála prochází od roku 2010 náročným restaurováním. To se v současné době dostalo do závěrečné fáze, která zahrnuje střechy transeptu, včetně střešní krytiny. Obnova střech je nezbytným předpokladem pro definitivní odstranění dřevěného pažení, které bylo uvnitř stavby instalováno v roce 1993 kvůli problémům se statikou. Pro návštěvníky to prozatím znamená narušení celkového vjemu prostoru transeptu, kde mohutné dřevěné trámy překážejí pohledu. Dokončení prací je plánováno na rok 2026, ale největší část by měla být dokončena letos, kdy se konají oslavy 800. výročí katedrály.

Katedrála má dodnes nevídanou výšku – její klenba měří 48 metrů, což je dosud nejvyšší gotická klenba na světě

V chóru nad oltářem visí ve výšce dvě facsimilie tapiserií, které v současné době vyrábí Manufacture nationale, jejíž odbor, zabývající se tapiseriemi, sídlí právě tady v Beauvais. Autor návrhu Stéphane Couturier se inspiroval středověkou tapiserií s motivem Apokalypsy, která je vystavena na zámku v Angers. Nové tapiserie budou odhaleny při oslavách 800. výročí katedrály v letošním roce.

Hlavní chloubou interiéru je astronomický hodinový stroj od hodináře Auguste-Luciena Vérité, umístěný v severním transeptu. Tento neo-byzantský skvost měří dvanáct metrů na výšku a šest metrů na šířku. Skládá se z přibližně 90 tisíc mechanických součástí, 52 ciferníků a 68 automatů, které znázorňují různé astronomické jevy a liturgické události. Každý den se spustí světelné a zvukové představení, která divákům přibližuje fungování hodinového stroje.

Pohled na orloj přes stavební ohradu a dřevěné pažení

Orloj ovšem není jediným hodinovým strojem, který v katedrále najdete. V kapli sv. Terezie se nachází druhé významné hodinové zařízení, známé jako „Hudební kanovnické hodiny“. Toto zařízení je považováno za nejstarší funkční zvonkové hodiny na světě. Jeho mechanismus pochází z počátku 14. století, zatímco dřevěná konstrukce s anděly byla pravděpodobně přidána v 15. století. Hodiny jsou vybaveny klaviaturou se dvanácti klávesami, které spouštějí zvonění a hudební melodie při různých liturgických událostech.

Hudební kanovnické hodiny jsou umístěny 4,5 metru nad zemí a samotná skříň má 2,5 metru

Retábl (zadní deska oltáře) je vyroben z malovaného a pozlaceného dřeva a zobrazuje dvě hlavní náboženské scény: Pašijový cyklus Ježíše Krista a smrt Panny Marie

Cenným prvkem je zde také renesanční retábl, který pochází z období 1571–1573 a byl původně umístěn na předměstí Beauvais v kostele Bracheux v Marisselu. Byl vytvořen na zakázku Nicolase Brocarda, kněze z Marisselu, který objednal dílo u malíře Nicolase Nitarta. Po zániku původního kostela byl přenesen v 19. století do kostela Notre-Dame de Marissel a v roce 1966 byl sem do katedrály, kde je vystaven v kapli svatého Leonarda.

.

Katedrála má také celou řadu vitrážových oken, která vznikala po dobu více než sedmi století, od románského období až do 20. století. Nejstarší okna pocházejí ze 13. století a nacházejí se v katedrálním chóru, zatímco nejnovější pocházejí z 20. století a vytvořili je renomovaní současní umělci.

Definitivní konec stavebního programu katedrály v 16. století vysvětluje absenci lodi hned za transeptem, ovšem umožnil také výjimečné zachování západní části původního kostela, známého jako Basse-Œuvre, který pochází z konce 10. století. Tato karolinská stavba sloužila jako základ pro pozdější gotickou katedrálu a je považována za jednu z nejstarších románských staveb ve Francii. Basse-Œuvre byla původně bazilikou s dřevěnou střechou, která byla zničena při požáru v roce 1225. Právě po tomto požáru byla zahájena výstavba nové gotické katedrály.

Z venkovní strany můžeme tuto románskou stavbu vidět při západní stěně katedrály. Je to zajímavý kontrast – skromný románský kostelík vedle ambiciózní, ale nikdy nedokončené gotické stavby. Z interiéru katedrály se dá do tohoto kostela sejít po schodech a prohlédnout si jeho základy.

Z původní stavby se dochovala hlavně loď a apsida, přičemž část kostela byla odstraněna, aby uvolnila místo monumentálním plánům gotické katedrály

Katedrála není ovšem jedinou cennou církevní stavbou v Beauvais. Za zmínku a návštěvu stojí i kostel Saint-Étienne z 12. století, nebo zřícenina kolegiátního kostela Saint-Bartolomé ze 13. století při východní straně katedrály. V průběhu staletí byl několikrát přestavován a sloužil různým účelům, včetně vojenských. V roce 1793 byl během Francouzské revoluce zrušen a následně zničen. Dnes z něj zůstalo pouze několik stěn, které jsou chráněny jako historická památka.

Kostel Saint-Ětienne

Saint-Bartolomé

Vedle katedrály se nachází bývalý biskupský palác, dnes sídlo Muzea départementu Oise. Palác byl přestavěn v 16. století v renesančním stylu, ale dochovaly se i části původního středověkého opevnění. Dnes muzeum nabízí sbírky malířství, sochařství a užitého umění od středověku po 19. století.

Do Beauvais vás může nalákat majestátní gotická katedrála, klid historických uliček nebo atmosféra menšího města bez turistického přetlaku, díky kterým se může stát ideální zastávkou pro objevování autentické tváře Francie – poklidnou, historicky bohatou a přitom snadno dostupnou. Stačí na Gare du Nord nasednout do vlaku a za necelou hodinu a půl jste tam.

Beauvais má v rukávu ovšem ještě jedno eso. Asi dvacet kilometrů odtud, uprostřed zelené krajiny Pikardie, leží městečko, které patří do oficiálního klubu nejkrásnějších vesnic Francie – Les Plus Beaux Villages de France. Jmenuje se Gerberoy a příště se tam spolu podíváme.

Kam letos v létě na výstavu?

Jako každoročně, i letos přináším přehled toho, co je podle mě zajímavého k vidění v pařížských muzeích. Většinu z popsaných výstav jsem viděla, jiné jsem zatím ještě nestihla, ale jsem si jistá, že všechny z nich v sobě mají něco, co vás může zaujmout.

Musée d´Art moderne – Matisse et Marguerite. Le regard d´un pere.

Výstava mapuje prostřednictvím obrazů vztah mezi Henri Matissem a jeho dcerou Marguerite. Na obrazech ji poznáte snadno podle černé stužky kolem krku, která kryla ošklivou jizvu po tracheotomii, kterou dívka podstoupila při záškrtu, kterému v dětství málem podlehla. Kvůli svému křehkému zdraví potom nemohla chodit do běžné školy a vzdělávala se doma, kde celé dny vysedávala v ateliéru svého otce a pozorovala ho při práci. Často mu seděla modelem. Snažila se sama malovat, později navrhovala módu, ale u ničeho nevydržela a vždy se ocitla zpátky v otcově ateliéru. I poté, co po svatbě opustila dům rodičů, se věnovala archivu svého otce, organizovala jeho výstavy a po jeho smrti se stala propagátorkou jeho díla. Na výstavě je k vidění více než stovka Matissových děl, skic, kreseb, fotografií, i několik Margueritiných obrazů a návrhů.
Velmi pěkná výstava, zvlášť v kontextu Muzea moderního umění, kde je celý jeden velký sál věnován jednomu z Matissových nadrozměrných děl.

Marguerite s otcem a jeho ženou. Marguerite se narodila jako nemanželské dítě z předchozího Matissova vztahu, ale od dětství ji její otec vychovával se svojí ženou společně s jejich dvěma syny

Matissův Tanec ve velkém přízemním sále muzea, který slouží k pořádání různých kulturních akcí

Musée d´Art Moderne, 11 avenue du Président Wilson, do 24. srpna 2025

Fondations Louis VuittonDavid Hockney

Kreativní génius v budově architektonického génia – co víc si přát. Výstava nabízí bohatý průřez kariérou britského umělce s důrazem na významné body jeho díla – oleje, kresby, videoinstalace, fotografie i numerické práce, které umožňují ponořit se do jeho světa a pestrých barev.

Fondations Louis Vuitton, 8 avenue du Mahatma Gandhi, 16. obvod, do 1. září 2025

Musée du Luxembourg – Tous Léger!

Dialog mezi díly jednoho z nejvýznamnější umělců avantgardy 20. století Fernanda Légera a současných francouzských i amerických umělců, jako je Niki de Saint Phalle, Yves Klein, César, Keith Haring nebo Roy Lichtenstein. Porovnání různých pohledů na současná témata.

Musée du Luxembourg, 19 rue de Vaugirard, do 20. července 2025

Musée Marmottan – Eugène Boudin – Le père del l´impressionisme

Malíř mořských pobřeží rodné Normandie, rozbouřených vln, plážových scén a vysokého nebe byl jedním z prvních francouzských umělců, kteří si postavili stojan do volné přírody a malovali podle ní. Do svého rodného kraje přivedl celou řadu malířů, kteří se hlásili k impressionismu, včetně Clauda Moneta, který o Boudinovi říkal, že mu vděčí za všechno, co v životě dokázal. Výstava zkoumá vývoj Boudinovy ​​kariéry (1824-1898) od jeho raných normandských krajin, sleduje ho do Bretaně, Bordeaux, severní Francie, Belgie a Nizozemska, až po jeho poslední mořské scenérie z jižní Francie a Benátek, a to prostřednictvím pláten, skic i ambiciózních obrazů určených pro Salon.

,

Musée Marmottan Monet, 2 rue Louis Boilly, 16. obvod, do 31. srpna 2025

Musée Carnavalet – Paris d´Agnès Varda, de-ci, de-là

Agnès Varda je známá především jako filmová režisérka, ale původně začínala jako fotografka a fotografii se věnovala i během své filmové kariéry. Na vystavených fotografiích, filmových záběrech i výběru z archivu můžeme vidět její vztah k Paříži a dění v jejím ateliéru na dvoře domu v rue Daguerre (vzpomínáte, že jsme o ní a jejím domě mluvili v tomto článku?), stejně jako mapování její filmové práce a portréty přátel a kolegů.

Agnès Varda přišla během své dlouhé a bohaté kariéry do kontaktu s těmi největšími hvězdami filmu a divadla. Nahoře vlevo Gérard Philipe, vpravo jeho žena Anne a dcery. Dole Federico Fellini a jeho žena Giulietta Masina. Ještě více dole, ten blonďatý sympaťák, tipli byste si, kdo to je?

Gérard Depardieu, 1966. Kdo by to tehdy řekl, co se z něho stane za monstrum.

Musée Carnavalet, 23 rue madame de Sévigné, 3. obvod, do 24. srpna 2025

Musée Maillol – Robert Doisneau. Instants donnés.

„Fotografie, které mě zaujmou, které považuji za zdařilé, jsou ty, které nekončí, které nevyprávějí příběh do konce, ale zůstávají otevřené, aby umožnily lidem, aby se také podíleli na cestě s obrazem, aby v ní pokračovali, jak se jim zlíbí: v jistém smyslu odrazový můstek ke snu,“ prohlásil Robert Doisneau, jeden z nejslavnějších francouzských a vůbec světových fotografů a zakladatelů humanistické fotografie. Přesně v duchu tohoto citátu se nese i jeho dílo. Nejvíce se asi proslavil svojí fotografií Polibek před Hôtel de Ville, ale jeho dílo je mnohem širší. Zůstala po něm kolekce více než 450 0000 fotografií, složená především z jeho novinářských prací – pro různé francouzské i světové noviny a časopisy fotografoval ty nejvýznamnější světové události. Na výstavě jsou dále k vidění portréty slavných osobností, reklamní práce, cestovatelská a pouliční fotografie, a také jeho experimentální volná tvorba. Pro letošní rok je to zatím moje nejoblíbenější výstava.

Velká část vystavených fotografií je z cyklů, zachycujících děti a jejich hry a život na ulici. Doisneau ovšem fotografoval, ať už na zakázku nebo pro sebe, také mnoho výrazných osobností a umělců své doby, herce, zpěváky, sochaře nebo malíře. Dole na fotografii je sochař Alberto Giacometti ve svém ateliéru.

Musée Maillol, 59-61 rue de Grenelle, 7. obvod, do 12. října 2025


Fondation Henri Cartier-Bresson- Richard Avendon: In the American West

Portréty slavného amerického fotografa, které v 70. a 80. letech realizoval na americkém Západě mezi horníky, dělníky a farmáři. Drsné pohledy na Ameriku, jak jsme si ji nepředstavovali.

Fondation Henri Cartier-Bresson, 70 rue des Archives, 3. obvod, do 18. srpna 2025

Petit Palais – Worth. Inventer la haute couture.

Pro ty, kdo se zajímají o historii módy. Cesty Brita Fredericka Wortha, který je považovaný za zakladatele haute couture, který se v roce 1858 usadil v Paříži, kde v rue de la Paix založil svůj krejčovský salón, který se vyznačoval do té doby nevídanou kvalitou a elegancí. Výstava přestavuje průřez krejčovskými kolekcemi tohoto módního domu. Pro ty, co milují honosné róby, luxusní materiály a kvalitní krejčovinu.

Petit Palais, avenue Winston Churchill. 8. obvod, do 7. září 2025

Cité de l´Architecture – Le Mur de Berlin

Podrobný pohled na zeď jako symbol studené války, od druhé poloviny 40. let až do pádu zdi v roce 1989. Přehled moderní historie německého hlavního města, od důvodů rozdělení po druhé světové válce a mapky jednotlivých sektorů, život v rozděleném městě, přes nečekanou a rychlou stavbu zdi a tragédie rodin, které tím byly postiženy, příběhy a svědectví o lidech, kteří se s tím odmítli smířit a pokusili se o útěk, včetně rozhovorů s těmi, kterým se útěk podařil, a s pozůstalými po těch, kteří takové štěstí neměli. Popis skutečností, které vedly k pádu zdi a euforie, která následně zavládla, včetně situace v následujících letech po sjednocení. Poučení pro ty, co to nezažili, a krutá připomínka pro ty, co to zažili. Jen pro silné povahy – já jsem z výstavy šla úplně rozhozená a při vzpomínkách mě rozbolel žaludek.

Pokud na výstavu nebudete mít nervy nebo se vám nebude chtít platit poměrně vysoké vstupné (19,50!), můžete si v muzejním obchodě prohlédnout podrobný a dobře vypravený katalog a spoustu fotoknih, které život v Berlíně a všeobecně za železnou oponou v jednotlivých časových obdobích zachycují – včetně kreslené Zdi Petra Síse.

Cité del l´Architecture et du Patrimoine, place du Trocadéro, 16. obvod, do 28. září 2025

Place des États-Unis – kousek Ameriky v srdci Paříže

Place des États-Unis je malebné, elegantní náměstí v 16. pařížském obvodu, jen pár kroků od slavné avenue Kléber a nedaleko od Trocadéra. Reprezentuje symbolicky silné vazby mezi Francií a Spojenými státy, a to nejen díky svému názvu, ale i díky množství památníků a soch, které připomínají historické vztahy mezi oběma národy.

Památník americkým dobrovolníkům připomíná americké občany, kteří bojovali po boku Francouzů v 1. světové válce, a to hlavně v Cizinecké legii

Na náměstí už v 19. století sídlila americká legace a svoji rezidenci si zde zřídil i americký vyslanec. To se ovšem náměstí ještě jmenovalo place de Bitche, podle města Bitche v Lotrinsku, které se proslavilo hrdinnou obranou během prusko-francouzské války. Tento název ale působil v angličtině poměrně nešťastně, což americkým diplomatům vadilo. Na žádost americké ambasády tak bylo náměstí v roce 1881 přejmenováno na place des États-Unis. Tento elegantní diplomatický kompromis byl brán současně i jako vyjádření úcty k americko-francouzskému přátelství.

Sousoší generála George Washingtona a markýze La Fayetta, jehož autorem je sochař Bartholdi (který na toto francouzsko-americké téma vytvořil i Sochu svobody), symbolizuje americko-francouzské spojenectví během amerického boje za nezávislost)

Krátce po přejmenování náměstí zde Spojené státy zřídily svou ambasádu. Sídlila zde mezi lety 1881–1933, nejdřív v čísle 3 a později v čísle 6. Dnes se americké velvyslanectví nachází na place de la Concorde, ale historické vazby k tomuto místu zůstávají silné. V blízkosti náměstí dodnes sídlí americké instituce včetně amerického centra a různých nadací.

Na adrese 11 place des États-Unis, bydlel při svém několikaměsíčním pařížském pobytu na jaře 1919 americký prezident Woodrow Wilson, který se zde účastnil přípravy mírové konference. Dnes se v tomto paláci nachází luxusní sídlo slavné francouzské firmy Baccarat, proslulé výrobou křišťálového skla. Tento honosný panský dům, bývalý městský palác Marie-Laure de Noailles, byl proměněn v showroom a kanceláře. Interiér, ale částečně i exteriér jejich sídla zdobí mistrovské kousky ze skla a celá budova je věnována tomuto typicky pařížskému luxusnímu artiklu. Bohužel muzeum, které zde ještě před pár lety fungovalo, je definitivně zavřené.

Okny Baccaratu jsou vidět ohromné křišťálové lustry a fasádu zdobí zrcadla


Místní park na náměstí je doslova galerií pod širým nebem s několika významnými sochami, které se vždy nějakým způsobem vztahují ke Spojeným státům. Koneckonců, park sám o sobě nese jméno Thomase Jeffersona, třetího amerického prezidenta, který byl v letech 1785-1789 americkým velvyslancem ve Francii a také velkým zastáncem Francouzské revoluce.

Náměstí je po celém svém obvodu lemováno honosnými domy, ve kterých sídlí významné společnosti nebo dokonce ambasády. Některé z nich mají to štěstí, že z oken dohlédnou až na Eiffelovku.

Na poslední chvíli: výstava Suzanne Valadon

Pokud máte do Paříže namířeno v příštích dnech, ještě stihnete do 26. května výstavu Suzanne Valadon, malířky, která provázela celou generaci malířů druhé poloviny 19. století, ať už šlo o akademiky, symbolisty, impresionisty nebo postimpresionisty. Vztah k výtvarnému umění získala při pózování malířům a učila se pohledem na ty nejlepší z nejlepších.

Nahoře dvě fotografie z ateliéru, dole několik příkladů jejího pózování – první dva obrazy jsou od Toulouse-Lautreca, dole Auguste Renoir a Henri Matisse.

Postupně začala také sama kreslit a malovat. Jejího talentu si nakonec všiml Edgar Degas, který ji nejen otevřel dveře svého ateliéru, ale také jí pomohl, aby se prosadila, a sám si od ní koupil několik kreseb.

Zpočátku malovala především své vlastní portréty a svoji rodinu nebo své přítelkyně, protože neměla peníze na to, aby platila modelkám. Později začala malovat i krajinu nebo město.

V osmnácti se jí narodil syn Maurice. Otcovství později uznal její dlouholetý přítel, katalánský malíř Miguel Utrillo, i když nebyl skutečným otcem. Maurice Utrillo na oplátku jeho jméno proslavil jako malíř Montmartru a jeho uliček.

Dole Suzanniny portréty Maurice od dětství do dospělosti.

Suzanne prožila velkou část svého života se synem v ateliéru v rue Cortot, který je dnes součástí muzea Montmartru, kde je zrekonstruován do původní podoby.

Výstava se koná v Centre Pompidou, kde ukončuje jednu jeho etapu. Po skončení výstavy se zde sice ještě budou konat omezeně některé akce, ale budova se pomalu vyklízí a připravuje na pět let dlouhou rekonstrukci. Částečně je zavřená už teď – stálé sbírky, knihovna a suterénní sály jsou už nepřístupné a pro návštěvníky zůstává otevřené jen 6. patro se dvěma výstavami – kromě Suzanne Valadon je to i výstava Paris Noir, která mapuje antikoloniální vztahy ve Francii prostřednictvím umění.

Velká procházka ve 14. obvodu

Čtrnáctka, která leží jižně od centra, je na východě ohraničena boulevardem de la Santé, na jihu bulváry, které dnes vedou kolem celého města ve stopě bývalých městských hradeb z druhé poloviny 19. století a které ohraničují město, na západě kolejištěm dráhy, vedoucí od jihu k nádraží Montparnasse, a na severu boulevardem Montparnasse. Poslední dva názvy napovídají, že jednou ze čtyř čtvrtí, které tvoří tento arrondissement, je právě Montparnasse, který leží v jeho severní části. Pod ním jsou pak v řadě srovnány další tři čtvrti – od západu je to postupně Plaisance, Petit-Montrouge a poslední Quartier du parc Montsouris.

Centrem života Čtrnáctky je její největší náměstí place Denfert-Rochereau, kterému vévodí z vysokého podstavce socha lva. Jde o kopii obřího lva, umístěného pod citadelou v alsaském městě Belford, kterého vytvořil sochař Auguste Bartholdi (ano, ten Bartholdi, který se proslavil sochou Svobody) jako poctu obyvatelům města během jeho blokády v prusko-francouzské válce v roce 1870. Obráncům města tehdy velel plukovník Denfert-Rochereau, podle kterého dostalo náměstí název.

Belfordský lev na place Denfert-Rochereau

Ta věc s názvem je poměrně pikantní. Šlo vlastně o jazykovou hříčku – původní název náměstí byl totiž place d´Enfer, Pekelné náměstí – to podle pověsti, kterou toto nebezpečné místo v tehdy odlehlé a zalesněné části Paříže mělo. Stačilo provést jen malou písemnou změnu, při níž výslovnost zůstala stejná, a voilà, nový název byl na světě.

Samotné náměstí vzniklo po roce 1860 v místech, kde se dříve nacházel vstup do města a kde stály dvě celnice pro výběr potravní daně. Jeho podlouhlý tvar kopíruje tvar městské brány, která v těchto místech stávala. Přes dnešní place Denfert-Rochereau totiž původně vedly hradby, vybudované těsně před Francouzskou revolucí v letech 1784-1790. Zbourané a posunuté do míst dnešní hranice Paříže byly po necelých sto letech, když se po roce 1860 město rozšířilo o okolní vesnice a městečka.

Zatímco mohutné zdi už dávno zmizely, obě celnice na náměstí zůstaly dodnes a byly začleněny do fungování města. Koneckonců, oba pavilony celnice nejsou jedinými, které se v Paříži z hradeb zachovaly – stejné najdeme i na place de la Nation a jejich připomínkou je také rotunda u parku Monceau nebo u vodní nádrže La Villette.

Vstup do pařížských katakomb. Dnes se do nich dostanete pohodlně z tohoto pavilonu bývalé celnice uprostřed náměstí, zatímco ještě v nedávné minulosti se vstupovalo malými dvířky v zeleném přístavku, přilepeném ke zdi vlevo.

První z obou pavilonů, stojících dnes uprostřed náměstí, slouží jako vchod do pařížských katakomb, které jsou v podstatě městskou kostnicí. Jejich stěny jsou doslova od země až po strop vyplněny kostmi a lebkami. Odhaduje se, že se tady nachází ostatky až šesti miliónů lidí. Procházka podzemím mezi miliony lidských kostí asi může být působivá, bohužel však nemám vlastní zkušenost, nebyla jsem uvnitř a ani to neplánuji (kosti mi nevadí, je to spíš kvůli mé klaustrofobii).

A jak se vlastně do pařížského podzemí lidské ostatky dostaly? Byly sem, do skrz naskrz proděravělého podzemí po bývalých římských lomech, přeneseny v v 18. a 19. století, kdy se ve velkém rušily hřbitovy v přelidněném centru. Prvním z nich byl takzvaný Hřbitov neviňátek, který se nacházel v blízkosti dnešního centra Les Halles a který byl zrušený v roce 1785, po deseti stoletích používání, kdy se zde nahromadilo ohromné množství ostatků, které představovaly pro obyvatele rychle se rozvíjejícího města hygienické riziko. Po dva roky se odtud každý večer za tmy vydávalo na cestu procesí vozů plných lidských kostí, doprovázených zpívajícími knězi. Postupem času sem byly odvezeny kosti i z jiných rušených hřbitovů uvnitř tehdejších hradeb města. Uložení kostí do nepoužívaných lomů bylo tehdy spojeno i s jejich průzkumem, stabilizací a zpevněním, protože při rychle se rozvíjející výstavbě v jižní části Paříže hrozily zřícením.

Katakomby jsou jednou z památek, hojně doporučovaných v turistickým průvodcích. Pokud byste se pro jejich návštěvu rozhodli, doporučuji rezervaci a trpělivost, před vstupem bývají velké fronty. Veškeré informace a pár fotografií a obrázků najdete na oficiálních stránkách.

Musée de la Libération de Paris

Druhý pavilon leží hned na druhé straně ulice. Je úplně stejný a je v něm umístěno Muzeum osvobození Paříže, které mapuje historii pařížského odboje a historii osvobození města. Pro ty, koho zajímá vojenská historie, bude určitě zajímavé. Exponáty zahrnují kromě dokumentů a fotografií i uniformy a osobní věci odbojářů. Kromě stálých sbírek jsou zde několikrát do roka pořádány i krátkodobé výstavy – já jsem tady před pár lety viděla výstavu prací válečných fotografek. Současná výstava představuje až do července jednu z postav francouzského odboje Daniela Cordiera, obchodníka s uměním, který se během 2. světové války stal jednou z nejvýznamnějších osobností zpravodajských služeb a špiónem. Výstava odhaluje část jeho tajných archivů, jeho falešné dokumenty a další listiny a osobní a vojenské předměty, ale také některá díla z jeho uměleckých sbírek, např. od Marcela Duchampa, Jeana Dubuffeta nebo fotografa Brassaïe. Vstup do stálých sbírek je zdarma, veškeré informace najdete v odkazu nahoře.

Za oběma pavilony leží přímo uprostřed náměstí parčíky, které ho opticky dělí na dvě části. Za tou východní najdete původní nádraží z roku 1846, které svému účelu slouží dodnes jako jedno z nádraží linky B vlaku RER.

Nádraží RER na place Denfert-Rochereau

Procházka 14. obvodem začne právě na tomto náměstí, které jsme zrovna prošli. Nepovede ovšem jako v předchozích obvodech z jednoho místa do druhého, ale budeme procházet kolem náměstí dokola do všech směrů podél šesti velkých bulvárů, které náměstím procházejí.

Při přípravě článku jsem měla největší problém, co všechno do textu zahrnout a které ze stovek fotografií, které ze Čtrnáctky mám, použít. Byl to totiž v minulosti můj obvod, poblíž náměstí jsem při svých pobytech v Paříži bydlela, znám tady skoro každý dům a nejsem při jejím hodnocení ani trochu nestranná. Nejdřív se proto podíváme do „mé“ rue Daguerre, kam při každé cestě do Paříže musím zajít, i když teď bydlím na opačném konci města.

Rue Daguerre

Rue Daguerre je jednou z těch obchodních ulic, které začínají pěší zónou a každodenním trhem. Najdete tady obchody s jakýmikoliv potravinami, které vás jen napadnou – od ovoce a zeleniny přes sýry, víno, maso a uzeniny, italské polotovary, lahůdky, cukrárny, květinářství, až po specializovanou prodejnu medu nebo nejrůznějších druhů octa. Nechybí pekárny, kavárny a restaurace. Pěší zóna končí za první křižovatkou, kde se ruch ulice zmírňuje a její ráz se proměňuje.

Myslím, že poprvé jsem do rue Daguerre přišla při jedné ze svých prvních cest do Paříže na jaře 1990. A potom znovu a znovu. Za ty roky sleduji, jak se proměňuje, jak je zde stále víc turistů, jak mizí původní obchody – řeznictví, obchod s vínem, galanterie, železářství, čistírna, výroba klíčů nebo drogerie, a jak se místo nich otvírají sushi bary, drahé restaurace, módní doplňky a cetky pro turisty. Naštěstí je to z centra příliš daleko, takže snad úplná gentrifikace nehrozí, ale stejně je mi to trochu líto.

Moje oblíbená créperie La belle ronde
Café Daguerre na rohu avenue du Général Leclerc

V posledních letech zde vznikla spousta nových restaurací – buď na ně byly přeměněny běžné obchody, nebo noví majitelé změnili vzhled a zaměření těch původních. Někdy je podle obsazenosti míst dobře vidět, že více táhnou ty původní, jako je třeba Le Naguère nahoře. Často jsem tam chodívala na kafe a i když jsem tu už dávno neviděla některé známé, jako například pána, který sem v proutěném košíku nosil vyvenčit svého holuba (jednou mi řekl: „On se taky chce podívat ven a samotného ho pustit nemůžu“), pořád ještě tady sedává hodně místních.

Žlutá prodejna a opravna akordeonů definitivně zavřela dveře po zvýšení nájmu už před více než deseti lety a přestěhovala se – jak jsem slyšela – snad někam do 2. obvodu. Obchod je od té doby stále zavřený.

Některé z domů mají hezké dvory, často i se starými ateliéry. Jakmile uvidíte otevřené dveře, neváhejte a nakoukněte dovnitř.

V nízkém růžovém domečku na konci ulice bydlela slavná filmová režisérka Agnès Varda. Žila zde celý život a byla s ulicí a jejími původními obyvateli spjatá do té míry, že občas přímo na ulici před svým domem pořádala happeningy. Ve svém filmu Daguerréotypes z roku 1975 zachytila nejen to, jak ulice v té době vypadala, ale hlavně některé její obyvatele, majitele obchodů, bister nebo pekáren. Vždycky jsem si ji přála potkat, ale nikdy se mi to, bohužel, nepodařilo. Po její smrti v roce 2019 prošel domek rekonstrukcí, jasná růžová vybledla a zmizel její obchod Ciné Tamaris na protější straně ulice, kde se prodávaly CD s jejími filmy, knihy, fotografie a vše, co se její filmografie týkalo.

Agnès Varda byla nejen filmová režisérka, ale také fotografka. V současné době její fotografie Paříže vystavuje až do 24. srpna Musée Carnavalet pod názvem Paris d´Agnès Varda.

Agnès Varda je pohřbená jen pár desítek metrů od svého domu na hřbitově Montparnasse, který bude představovat další z cílů procházky kolem place Denfert-Rochereau. Na hřbitov se z konce rue Daguerre dostaneme boční brankou na rohu avenue du Maine a rue Froidevoix.

Zatímco po levé straně je ze hřbitova vidět známý mrakodrap jako dominanta celého Montmartru, vpravo stojí pozůstatky posledního montparnasského mlýna.

Hřbitov Montparnasse je po hřbitově Père Lachaise druhou největší nekropolí v hlavním městě. Rozkládá se na impozantních devatenácti hektarech. Byl založen v roce 1824 na tehdy opuštěném místě za městskými hradbami a součástí Paříže se stal až v roce 1860. Skládá se ze dvou částí, malého a velkého hřbitova, které od sebe odděluje rue Emil Richard. V obou částech najdeme celou řadu hrobů známých osobností. Cestičky a dlouhé aleje hřbitova tak mohou představovat symbolické místo pro procházky při jejich objevování.

Najít zde však můžete i jednu z nečekaných staveb – skutečný mlýn na mouku v podobě kulaté kamenné věže, zakončené kuželovitou střechou. Je to poslední mlýn z asi třiceti, které zde stávaly v 18. a některé z nich ještě v 19. století. Nutno ovšem přiznat, že budova už nemá s mlýnem mnoho společného. Už dávno přišla o svoje křídla a od definitivního zastavení větrného mechanismu už prožila několik životů. Mlýn byl postaven v 17. století a patřil špitálnímu řádu svatého Jana z Boha (ano, tomu, který vlastnil nemocnici Charité, jejíž součástí byla i dnešní kaple sv. Volodymyra Velikého, kterou jsme tady viděli nedávno).

Během Francouzské revoluce byl mlýn přeměněn na tančírnu a po otevření hřbitova se stal sídlem správce. O několik desítek let z něj vytvořili skladiště. Dnes je budova prázdná a její dveře zůstávají návštěvníkům trvale zavřené.

Tady leží režisérská dvojice Agnès Varda a její manžel Jacques Demy

Ze všech slavných „obyvatel “ hřbitova těmi nejslavnějšími je zřejmě spisovatelská a filosofická dvojice Jean-Paul Sartre a Simône de Beauvoir, jejichž společný hrob je neustále pokryt rudými otisky rtěnky, stejně jako hrob Agnès Varda. Neméně slavný byl ovšem také zpěvák Serge Gainsbourg, jehož hrob najdete v 1. oddíle hned u kulatého náměstí uprostřed hřbitova. Hrob je plný květin a dárků, které mu sem dodnes nosí jeho fanoušci. Možná vás překvapí, že je jeho náhrobní kámen pokryt i papírovými jízdenkami z metra – to je připomínka jedné z jeho prvních slavných písní o průvodčím, který cvaká lidem jízdenky ve stanici metra Les Lilas (https://www.youtube.com/watch?v=13k7OZzzg40&list=RD13k7OZzzg40&start_radio=1). Dodnes mě obchází hrůza, když si vzpomenu, jak nás před mnoha lety v jednom z kurzů ve Francouzském institutu profesor nutil tu písničku zpívat současně s nahrávkou.

Z dalších slavných je tu pohřben např. Jacques Chirac, bývalý francouzský prezident i premiér (a předtím také starosta Paříže), herci Philippe Noiret a „komisař Maigret“ Bruno Cremer, herečka Mireille Darc i šansoniérka Juliette Gréco. Najdete tady také sochaře a malíře Brancusiho, Zadkina a Soutina, ale také Jean-Jacquese Sempého, otce malého Mikuláše. Z mnoha literátů připomínám hlavně Charlese Baudelaira, Eugena Ionesco, Tristana Tzaru, Samuela Becketa nebo Marguerite Duras, jejíž hrob je plný propisovaček. Kompletní seznam i s přesným místem uložení na plánku hřbitova najdete vždy u každého z vchodů.

Hřbitov je ovšem také muzeem pod širým nebem. Na mnoha hrobech jsou umístěny pomníky z rukou slavných umělců. Některé z nich jsou skutečnými uměleckými díly, jako například skulptura, kterou vytvořila Niki de Saint-Phalle (spoluautorka pohádkové fontány Stravinski vedle Centre Pompidou) pro hrob jednoho ze svých přátel, nebo pomník na hrobu Césara Baldacciniho, který je zmenšenou kopií jeho díla, stojícího na malé křižovatce v rue de Sèvres v 6. obvodu. Zvláštní kapitolu tady tvoří slavná socha Polibek od Constantina Brancusiho z roku 1910, která je už několik let přikrytá dřevěnou bednou, na protest proti tomu, že stát brání majitelům hrobu prodat tuto památkově chráněnou sochu v dražbě (je zapsaná na seznamu památek společně s hrobem a nelze je proto od sebe oddělit, čehož se majitelé teď snaží dosáhnout soudně).

Pomník, který vytvořila Niki de Saint-Phalle


Bloumání po hřbitově může klidně zabrat celé odpoledne, my však musíme pokračovat v procházce. Z hřbitova vyjdeme východem na opačném konci, než jsme na něj vešli, a to směrem k boulevardu Raspail. Ocitneme se u stejnojmenné stanice metra. Hned naproti přes silnici uvidíme další cíl – rue de la Campagne-Première. Milovníci Jean-Paula Belmonda možná poznají, že právě v této ulici byly natočeny závěrečné záběry filmu U konce s dechem, kde slavný herec umírá uprostřed vozovky. Mimochodem, i herečka Jean Seberg, hlavní hrdinka filmu, je pohřbená na hřbitově Montparnasse, na rozdíl od Belmonda, o jehož místě posledního odpočinku se dodnes nic neví (ale je zde pohřbený jeho otec, sochař Paul Belmondo).

Rue de la Campagne-Première

Hned první dům, který v ulici uvidíme, patří mezi její nejznámější. Byl postaven v secesně-konstruktivistickém stylu v roce 1911 podle tehdy vznikající módy mezonetového bydlení, spojeného s ateliérem, který prostupuje přes obě patra. Dům je obložen originálními, na míru vytvořenými žlutými pálenými kachlíky. Autor fasády získal za její návrh v roce 1912 ocenění v soutěži města Paříže o nejkrásnější fasádu.

Hned vedle tohoto domu najdeme další památku umělecké Paříže. Hotel Istria s mohutnými lucernami nad vstupním portálem byl ve 20. a 30. letech 20. století centrem společenského života na Montparnassu. Bydleli zde nejen malíři, ale hlavně spisovatelé, z nichž mnozí byli ruští přistěhovalci. Louis Aragon se tady seznámil se svojí múzou a později manželkou Elsou Trioletovou, která ho nakazila virem komunismu a způsobila tak rozšíření této tehdy módní levicové vlny mezi některé další francouzské umělce té doby. Bydlel zde také Vladimír Majakovskij nebo Rainer Maria Rilke, ale také Tristan Tzara, Moïse Kisling, Marcel Duchamp nebo slavný americký fotograf Man Ray a jeho nejslavnější modelka Kiki.

Podobných bytů a ateliérů, poznamenaných minulou přítomností slavných, bylo a dosud je v ulici nepočítaně. To možná nejzajímavější na nás čeká za širokými vraty domu číslo 9. Ve dvoře uvidíme vysokou budovu s mnoha ateliérovými okny, postavenou na přelomu 19. a 20. století z materiálu, pocházejícího ze Světové výstavy v roce 1889. Ateliérů je kolem stovky a bydleli v nich známí i neznámí umělci té doby, například Giorgio de Chirico, Othon Friesz, Amedeo Modigliani, docházel sem i Picasso, Soutine a básníci Rimbaud nebo Ital Ungaretti. Do dvora se dá vcelku jednoduše dostat – vrata bývají často otevřená, pokud ne, stačí stisknout tlačítko P.

Mezi rue Campagne-Première a boulevardem Raspail vede úzká, jen deset metrů široká a sto šedesát metrů dlouhá ulička s názvem passage d´Enfer. Byla postavena jako dělnické bydlení v roce 1855 a název dostala podle přilehlého boulevardu d´Enfer, dnes boulevardu Raspail. Když do ní vstoupíte, máte pocit, že jste se ocitli v některém provensálském městečku. Domy s trochu zašlými pastelovými okenicemi, klid, ticho a úzká silnice, po které nic nejezdí, vás dokonale izolují od ruchu vedlejšího provozu. Ulička je sice soukromá, ale vedle kovových bran na jejích koncích jsou přes den otevřeny malé branky.

Passage d´Enfer

Když se vydáte po bulváru Raspail směrem k place Denfert-Rochereau, po chvíli uvidíte po levé straně rozlehlou skleněnou fasádu Cartierovy nadace pro moderní umění. Autorem budovy je architekt Jean Nouvel (bez kterého, zdá se, se v posledních letech v Paříži nepostaví pomalu ani autobusová zastávka). Dobře ho známe i my – je autorem budovy Zlatý anděl na Smíchově.

Budova ze skla a oceli – materiálů, typických pro Nouvela – je postavená mezi starými jehličnany a od rušné ulice ji odděluje vysoká skleněná stěna (stejný princip použil Nouvel i u Musée du quai Branly). Zvenku působí nápaditě a impozantně, ale upřímně řečeno, interiér mi připadá až příliš industriální a strohý.

Fondation Cartier pour l´Art Moderne

Nadace existuje už od roku 1984 a toto sídlo postavila v roce 1994. Jejím cílem je představovat všechny druhy současného umění, a to nejen obrazy a sochy, ale také design, fotografie, videa a instalace jak francouzských, tak zahraničních umělců, a to především od 80. let minulého století, ale také ze 70. a 60. let. Její expozice není přístupná trvale, ale jen v době jednotlivých výstav. V současné době v této budově žádná výstava neprobíhá a zřejmě hned ani probíhat nebude. Nadace totiž na podzim bude svoje hlavní sídlo stěhovat do centra města – do zrenovovaných prostor bývalé budovy Le Louvre des Antiquaires přímo naproti Louvru na place du Palais Royal – tam, kde se doposud tyčí vysoká zrcadlová stěna, za kterou se usilovně pracuje.

Jak a k čemu bude dál sloužit skleněný palác na boulevardu Raspail zatím není známo, jen doufám, že zůstane otevřený pro veřejnost – byla by škoda ho zavřít, už jen kvůli zahradě, která se za ním rozkládá a která je koncipovaná jako „Theatrum Botanicum“. Na první pohled vypadá jako divoká, neudržovaná a trochu zanedbaná, plná volně rostoucích bylin, keřů a stromů, ale to vše je údajně záměr zahradního architekta s příznačným nomen omen Baumgarten. Na stupních malého amfiteátru se dobře odpočívá a venkovní kavárnička je příjemná. Člověk by neřekl, že jen kousek odtud burácí place Denfert-Rochereau.

Když před budovou Cartierovy nadace uděláme čelem vzad, uvidíme přímo naproti úzkou rue Victor Schoelcher. Po její pravé straně se táhne zeď hřbitova Montparnasse, zatímco po levé straně stojí řada domů. Ten nejkrásnější, postavený ve stylu art-déco, který má číslo 5, je našim dalším cílem.

Interiér Institutu Giacometti

V domě sídlí Institut Giacometti, ve kterém jsou uloženy sbírky a dokumenty, spojené s dílem a životem tohoto slavného švýcarského sochaře. Kromě toho se zde nacházejí prostory, v nichž jsou pořádány tematické výstavy z jeho díla, a ve sníženém přízemí je vybudována replika jeho ateliéru. Ten původní, ve kterém Giacometti pracoval, se sice také nacházel ve 14. obvodu, v rue Hippolyte Maindron nedaleko place d´Alésia, ale byl po jeho smrti stržen při rekonstrukci přilehlého domu. Jeho ženě se však ještě předtím podařilo zachránit veškeré vybavení, zařízení, zbylá díla a dokonce i sochařem pomalované zdi. To vše bylo do posledního bodu uvedeno do původního stavu v těchto nových prostorách.

V roce 2003, a tedy třicet sedm let po Giacomettiho smrti, byla založena veřejně prospěšná společnost Nadace Alberta a Annette Giacometti, která se stala výhradní dědičkou sochařovy manželky Annette, zesnulé v roce 1993. Nadace je vlastníkem nejen velkého souboru Giacomettiho prací, ale také rukopisů, fotografií, korespondence a dalších dokumentů a celé sochařovy knihovny. Jejím cílem je ochrana a propagace Giacomettiho děl. 

Replika části Giacomettiho ateliéru

Po rue Victor Schoelcher nebo po boulevardu Raspail se dostaneme zpátky na place Denfert-Rochereau. Čeká nás teď severovýchodní výseč mezi avenue Denfert-Rochereau a boulevardem Saint-Jacques. Oblast je sídlem několika nemocnic a dalších rozlehlých veřejných budov a zas tak moc turisticky přitažlivých věcí v ní není. Pokud se sem ale vydáte, uvidíte při levé straně avenue Denfert-Rochereau dlouhou zeď bývalé nemocnice Saint-Vincent-de-Paul se zabudovaným portálem kaple. Nejspíš také uvidíte, že se za zdí usilovně staví. Nemocnice totiž už několik let neslouží svému účelu a po jejím zrušení zde byl zahájen projekt výstavby ekočtvrti s rezidenčním bydlením. Při stavbě zůstaly staré budovy zachovány, zatímco provizorní pavilony, ve kterých byly dřív laboratoře, kotelny a podobná pomocná zařízení, stavitelé strhli a na jejich místě budují moderní domy. Jsem na výsledek zvědavá, už jen proto, že jsem měla před zahájením stavby několikrát možnost celý areál si důkladně projít, včetně starých budov a kaple. Společnost, která ho odkoupila, zde totiž vytvořila dočasné ubytovací a společenské centrum, které fungovalo přes dva roky, než byl nový projekt definitivně připraven a zahájen.

Kaple svaté Trojice bývalé nemocnice Saint-Vincent-de-Paul

Hlavní budovy bývalé nemocnice sloužily před Francouzskou revolucí jako oratoř. V roce 1800 byly i s kaplí sv. Trojice přeměněny na nalezinec a dětskou nemocnici. Po celé 19. století se tady o děti staraly sestry z kongregace sv. Vincenta z Pauly, které byly od 20. let minulého století postupně nahrazovány civilním personálem, který jeptišky vystřídal definitivně v 60. letech minulého století. Církevní název nemocnice však zůstal v platnosti dodnes.

V mezičase, kdy tří a půl hektarový areál sloužil pro alternativní účely, se v některých nemocničních pavilonech hrálo divadlo, jiné sloužily jako výstavní prostory, někde fungovaly umělecké ateliéry a v jednom z nich byla umístěna knihovna i s čtenářským koutkem. Na volném prostranství byly postaveny dřevěné stánky, které při větších akcích sloužily pro občerstvení nebo prodej. V kontejnerech vyrostly malé zahrádky, a při jedné z bočních zdí ve velké voliéře pobíhaly slepice. To vše bylo zarámováno všudypřítomným grafitti.

Přímo naproti bývalé nemocnice ústí rue Cassini. Po ní se dostaneme až k vratům ke zdi, za níž stojí malebný domeček, ve kterém v 17. století bydlel a pracoval vrchní královský vodovodní mistr Thomas Francine a po něm další nástupci. Jde o poslední vodovodní stanici  na trase medicejského akvaduktu, který nechala vybudovat královna Marie Medicejská, manželka krále Jindřicha IV., a který přiváděl do jižní části města vodu z nedalekých předměstí. Královně šlo nejen o zásobování obyvatel vodou z veřejných fontán a kašen, ale hlavně o zdroj vody pro Lucemburský palác a vodní díla v jeho zahradě, kterou si nechala vybudovat podle vzoru zahrad své rodné Florencie.

Maison du fontainier

Celá trasa akvaduktu, která začínala v Rungis nedaleko dnešního letiště Orly, měla třináct kilometrů a byla kontrolována dvaceti sedmi ovládacími a přečerpávacími stanicemi. Domek, před kterým stojíme, byl poslední v řadě. Byl postaven v roce 1619, ale začal fungovat až po vybudování celé trasy vodovodu v roce 1623. Oproti těm ostatním byl mnohem větší nejen proto, že v něm správce, „le fontainier“, bydlel, ale především proto, že se v jeho podzemí ukrýval rezervoár, z něhož byla voda rozváděna po celé jižní části Paříže.

Domek je dnes prázdný, stejně jako podzemní vodojem. Ten fungoval jen do konce 19. století, kdy jeho funkci převzala mnohem větší nádrž, vybudovaná u parku Montsouris. Areál sice není běžně přístupný, ale dá se do něj podívat v rámci organizovaných prohlídek Asociace Paris historique nebo při Dnech evropského dědictví.

Koho by zajímaly podrobnější informace o celé trase průběhu medicejského akvaduktu jižní Paříží, najde detaily ve starším článku TADY.

Rezervoár medicejského akvaduktu

Vodovodní domek těsně sousedí s Pařížskou observatoří. Ta je už mnoho let pro veřejnost uzavřená z důvodu probíhající rekonstrukce a prozatím není známo, kdy budou obnoveny prohlídky, které bývaly dřív nabízeny. V loňském roce byla možnost mimořádné prohlídky během Dnů evropského dědictví, ale zaváhala jsem a termíny byly hned obsazeny. Tak třeba příště – doufám, že se akce bude opakovat při stejné příležitosti i letos v září.

Průčelí Pařížské observatoře

Pařížská observatoř byla vybudována na popud krále Ludvíka XIV. a ministra Jeana-Baptisty Colberta, díky nimž byla v roce 1666 založena Královská akademie věd. Hned následujícího roku byl v jižní části města a tedy v místě současné budovy vytyčen pařížský poledník. Samotná hvězdárna zde pak byla postavena v letech 1667 až 1672 podle plánů architekta Clauda Perraulta, autora proslulé kolonády v Louvru.

Budova je dokonale orientována podle čtyř světových stran. Na severní straně má centrální rizalit, zatímco jižní průčelí je rámováno osmibokými pavilony, jejichž půdorysy znázorňují polohu slunce při slunovratech a rovnodennostech. Holé zdi, absence architektonických řádů a dekorativních motivů (s výjimkou dvou basreliéfů na jižní straně) jsou pro podobně významnou stavbu 17. století skutečnou výjimkou. Vyhlídková věž byla zpočátku nezastřešená, poté ji na konci 18. století zastřešili a nakonec v roce 1845 přikryli měděnou kopulí.

Téměř 125 let, od roku 1669 do roku 1793, spravovala observatoř rodina Cassiniů, která se stala skutečnou dynastií velkých astronomů. Během 19. století zde působili další i významní vědci, jako například François Arago nebo Jules Janssen.

Pod Pařížskou observatoř spadá i observatoř v Meudonu, kterou jsme viděli nedávno TADY.

Areál observatoře sousedí se dvěma velkými nemocničními areály – Cochin a Port-Royal. Jde však stále o jednu nemocnici, zabývající se především porodnictvím a gynekologií. Starší z obou areálů – Port Royal, býval dříve klášterem a má nejen dlouhou historii, ale především krásný vnitřní dvůr, do kterého se stojí za to podívat.

Zatímco u nás se nuceně zavírané kláštery měnily na nemocnice až po josefinských reformách, ve Francii v tom měli prsty revolucionáři po revoluci v roce 1789. Z kláštera Port Royal byly v roce 1790 v rámci porevolučních protináboženských čistek vyhnány sestry vizitantky z řádu Navštívení Panny Marie a klášter se proměnil na vězení. Už o tři roky později se z něj však stává veřejný špitál a v roce 1814 je přeměněn na porodnici. V roce 1890 je na pozemcích bývalého kláštera postavena nová část porodnice, nesoucí dodnes název Baudelocque podle slavného porodníka z 18. století, a v roce 1966 se veškeré zdravotnické služby stěhují do nových prostor kliniky Cochin, které vyrostly podél bulváru, vedoucího k observatoři, které se tak stávají jednou z největších pařížských porodnic. V Port Royal tak zůstaly jen některé provozy a administrativa.

Historie kláštera je však mnohem delší. Spadá až do 16. století, kdy se v něm usídlily sestry cisterciačky. Původní cisterciácké opatství ženského řádu mělo své sídlo už ve 12. století v městečku Chevreuse a protože klášter při svém rozvoji potřeboval sídlo i v Paříži, v roce 1626 zde sestry nechaly postavit své nové sídlo na místě paláce Hôtel de Clagny, který jejich představená Angelique Arnauld dostala darem. Angelique postupně podlehla jansenismu, přísně katolickému směru, který se do Francie šířil z kalvinistického Holandska, a opatství se tak stalo francouzským centrem tohoto náboženského zaměření. To bylo pro papežskou katolickou církev a následně i pro království nebezpečné a protože se sestry ani po výzvách krále svého přesvědčení nevzdaly a raději se v 60. letech 18. století stáhly z Paříže zpět do Chevreuse, rozhodl v roce 1709 Ludvík XIV. o zrušení řádu a o zboření chevreusezkého kláštera.

Do opuštěných prostor v Port Royal se v roce 1669 nastěhovaly sestry řádu Navštívení Panny Marie, které zde vedly ústav pro výchovu dívek z lepších rodin. Děly se tu však i jiné věci, které předznamenaly budoucí porodnickou funkci těchto budov, například v roce 1681 sem byla poslána dvacetiletá kněžna de Fontanges, milenka Ludvíka XIV., která zde měla v tichosti přivést na svět Ludvíkovo nemanželské dítě; při předčasném porodu však zemřela ona i dítě.

Z celého bývalého rozlehlého opatství dnes zůstal zachován jen ústřední klášter s ambitem a s rajským dvorem a klášterní kaple. Areál se dá navštívit při Dnech evropského dědictví. Rajský dvůr však můžete navštívit bez problému i sami – když vejdete do nemocnice hlavním vchodem z boulevardu de Port Royal, stačí projít první budovou a ocitnete se v ambitu.

Vlevo zeď vězení La Santé. Vpravo poslední exemplář staré pouliční toalety. Říkali jí „vespasienne“ a dnes tady zůstává jako industriální památka.

Na jižní straně nemocničních areálů a observatoře běží boulevard Arago, kterým se odtud dá dostat zpět na place Denfert-Rochereau. Ještě předtím však naši pozornost upoutá dlouhá a vysoká zeď, která lemuje jednu stranu tohoto bulváru. Jde o známou věznici La Santé, proslavenou v literatuře a filmu.

Věznice byla postavená v letech 1861-1867 na místě dřívějšího kláštera sv. Marie Magdaleny, který byl v době Francouzské revoluce přeměněn na vězení. Ještě předtím na stejném místě stávala nemocnice, založená Annou Rakouskou, manželkou Ludvíka XIII., jejíž název Maison de la Santé dal věznici jméno.

Interiér věznice pochopitelně nemám k dispozici, ovšem obrazně do něj můžete nakouknout díky knize Adolfa Hoffmeistera Vězení. Český malíř a spisovatel se do La Santé dostal 24. září 1939 s několika dalšími českými umělci, které Francie podezřívala, že jsou tajnými sovětskými agenty. Celá skupina zde strávila sedm měsíců, než bylo jejich obvinění zrušeno, ale ani potom se nedostali na svobodu a byli převezeni do internačních táborů. Pro Francii muselo být určitě trapné, když se Adolf Hoffmeister stal po válce československým velvyslancem v Paříži.

Cité fleurie

Východní zdí věznice La Santé končí 14. obvod, ale pokud se do těchto míst dostanete, doporučuji udělat ještě pár kroků do vedlejšího 5. obvodu. Hned za křižovatkou s rue de la Santé se tady v zeleni skrývá Cité fleurie, umělecká kolonie, složená z třicítky ateliérů, postavená na konci 19. století z materiálu, pocházejícího ze Všeobecné výstavy v roce 1878. Díky tomu, že byl veškerý materiál získán z jediného pavilonu (údajně potravinářského), mají všechny budovy stejný styl, zarámovaný vínově červenými trámy a nápodobou hrázdění.

V průběhu desetiletí existence kolonie tady pracovalo mnoho známých umělců; těmi nejproslulejšími byl zřejmě Paul Gauguin, který sem do ateliéru svého přítele Daniela de Montfreid chodil malovat v době, kdy se připravoval na svůj poslední a definitivní odjezd do Tichomoří, nebo Amedeo Modigliani. Někteří sochaři, v čele s Augustem Rodinem, si v jedné ze zdejších dílen zase nechávali patinovat svoje bronzové sochy.

V ateliérech se dodnes pracuje, i když jejich obyvatelé zažili těžké chvilky v 80. letech, kdy si na pozemky brousili zuby developeři. Historický komplex se však podařilo uhájit, hlavně díky tomu, že se tehdejší prezident Mitterrand, který místo osobně navštívil, zasadil o to, aby ateliéry odkoupil stát a umělcům je pronajímal. V roce 1994 byly budovy částečně (fasády a střechy) zapsány na seznam památek. Teprve tehdy dostalo do té doby bezejmenné místo svůj název, který zvolili organizátoři záchrany.

Ateliéry najdete na 65 boulevard Arago. Nenechte se odradit zavřenou bránou, dovnitř a ven pořád někdo chodí a pustí vás tam.

Avenue René Coty

Jižním směrem vedou z náměstí Denfert-Rochereau dvě široké avenue – poslední, které nám ještě zbývají. Tu první, avenue René Coty, lemuje z levé strany po velké části trať vlaku RER a po pravé straně vysoké domy, mezi nimiž vedou na několika místech romantické schody do výše položené staré čtvrti Petit-Montrouge, pod jejímž okrajem byla avenue proražena. Není nijak zvlášť zajímavá, pokud se netrefíte zrovna do velkého blešího trhu, který se zde jednou za čas koná (ten příští bude 7. června).

Mnohem zajímavější je však avenue du Général Leclerc, plná obchodů a ruchu, ale také historie. Když se po ní vydáme z place Denfert-Rochereau, uvidíme nejdřív po pravé straně rue Daguerre, ve které jsme naše putování začínali. Přejdeme na protější stranu a zastavíme se u zavřené mřížové brány bývalého hospice La Rochefoucauld. Historický areál zavřel brány v roce 2019 a následně ho sociální správa prodala soukromému developerovi, který zde připravuje projekt bydlení a veřejné zeleně. Jsem na výsledek zvědavá, protože areál je krásný a projekt má zachovat všechny původní historické budovy.

Neoklasicistní budovy byly postaveny kolem roku 1780 jako špitál pro válečné invalidy, založený králem Ludvíkem XVI. Původní plán byl však po Francouzské revoluci pozměněn a kolem roku 1819 bylo dostavěno další křídlo, určené pro ženy. Od roku 1928 jsou budovy zapsány na seznamu památek.

V roce 1795 se zapsal do historie tehdejší hlavní lékař špitálu doktor Dumangin, když ho 7. června povolali do pevnosti Temple ve čtvrti Marais k umírajícímu sedmiletému dauphinovi, synovi popraveného krále Ludvíka XVI., kterého ve vězení revolucionáři nejdříve odloučili od rodičů a poté umučili. Lékařova pomoc přišla pozdě a ubohý Ludvík XVII. druhý den nato zemřel.

.

Z původně rozlehlé zahrady za špitálem byl na začátku 20. století ukrojen velký kus, na kterém byla vybudována železniční trať do Sceau (dnešní RER B) a avenue René Coty. Za těch pár let, co je špitál zavřený, zahrada hodně zpustla, přesto je pořád v jejím středu dobře vidět malá kamenná stavba – je to další, v pořadí pětadvacátý z vodovodních domků medicejského akvaduktu, o kterém jsme mluvili už nahoře.

S bývalým špitálem sousedí další malá oáza zeleně – Villa Adrienne. Toto snové místo bylo postaveno jako soubor soukromých rezidencí v druhé polovině 19. století a nese jméno své původní majitelky. Jde o parčík uprostřed vnitrobloku, z jedné strany lemovaný vilami, ponořenými v zeleni, a ze tří stran obestavěný nájemními domy z bílého kamene a červených cihel. Každý z devíti domů nese jméno nějaké významné osoby francouzské minulosti – hudebníků, spisovatelů i vědců. Areál je soukromý, ale i tady se dá dostat dovnitř, když někdo prochází.

Villa Adrienne

U Villy Adrienne mělo původně naše putování Čtrnáctkou končit. Je to už sice dlouhé až až, ale nakonec jsem si ještě vzpomněla na krásnou uličku za rohem, kterou taky musíte vidět. Jen kousek za Villou Adrienne zahnete doleva do rue Sophie Germain, která se po pár metrech mění na rue Hallé. Hned na jejím začátku objevíte malé náměstíčko s nízkými domky, uspořádanými do tvaru půlměsíce. Po jeho levé straně vede úzká branka do uličky Villa Hallé. Je v ní jen pár domů a spousta květin.

Rue Hallé

Villa Hallé

Domy v okolí jsou všechny nízké a malé, protože právě pod nimi se nacházejí katakomby se svými kilometry chodeb, vytesaných ve vápenci. Povrch je proto nestabilní a nesnese velké zatížení. Pokud se do katakomb vydáte, tak právě za rohem, v avenue René Coty 21bis z nich vyjdete. Tam taky najdete obchod s katakombovými suvenýry.

A to je pro dnešek všechno. Avenue du Général Leclerc by vás pak eventuálně přivedla na place d´Alésia s kostelem Saint-Pierre de Montrouge a nakonec až k hranici města u Porte d´Orléans, ale to už by byla další historie.

Mapa ukazuje celé okolí, ve kterém jsme chodili, počínaje rue Daguerre vlevo pod place Denfert-Rochereau, dále kolem hřbitova Montparnasse a potom stále po směru hodinových ručiček.

Cour Damoye

Jakmile při svých procházkách po Paříži vidím nějakou tajemnou uličku nebo stinný dvorek, neváhám a hned se do ní vrhám. Mám tyto skryté oázy klidu mnohem raději, než rušná místa kolem známých památek. Proto jsem se zamilovala na první pohled do úzké uličky v těsné blízkosti náměstí Bastille, kterou v noci uzavírají z obou stran kovové brány. Objevila jsem ji před mnoha lety a pokaždé, když jsem poblíž, si ji musím aspoň projít nebo si dát kávu v pražírně v zadní části uličky. Je to jedno z mých nejoblíbenějších míst v Paříži.


Celá ulička byla postavena naráz ve stejném stylu kolem roku 1778, kdy se jistý Pierre Damoye, obchodník se železářským zbožím, rozhodl investovat ušetřené peníze do koupě pozemků a výstavby domů, jejichž přízemí pronajal řemeslníkům, umělcům i vetešníkům, kteří si tady otevřeli své dílny a krámky. Dnes zde ovšem najdete spíš kanceláře reklamních agentur, galerie nebo dílny drobných uměleckých řemeslníků.

Východ směrem k place de la Bastille. Zvenku je ulička nenápadná, vklíněná mezi terasy dvou kaváren, a na na první pohled ji můžete snadno přehlédnout.

11. obvod, vchod do uličky z 12 place de la Bastille nebo 14 rue Daval

Ateliéry v rue Lepic

Stačí zmáčknout kliku jedněch ze dvou nenápadných šedých oprýskaných dveří v dlouhé nízké budově za první zatáčkou rue Lepic na Montmartru a vejít do nízké kryté pasáže. Uvnitř vás pravděpodobně nejdřív uvítá černý kocour a oslintá mazlivý francouzský buldoček jednoho z nájemníků, ale potom už se můžete rozhlížet po starých barevných obchůdcích kolem. Ty ovšem už dávno neslouží ke svému původnímu účelu. Už tady nenajdete ani řeznictví, ani mlékárnu, ani textilní galanterii nebo obchodníka s barvami, ale spíš ateliéry umělců a dílny řemeslníků, především těch, kteří se zabývají renovací starého nábytku, výrobou jeho replik, rámováním obrazů nebo písmomalířstvím.

Tento kout původního a lokálního života na Montmartru stojí za návštěvu, i když je to samozřejmě místo k návštěvě spíše pro zaujatého samotáře, v žádném případě pro hromadné turistické výpravy, protože řemeslníky a umělce, kteří tady pracují, sice potěší pozdrav a úsměv, ale už ne dlouhé okukování nebo hluk.

A pokud máte podle mých fotek pocit, se tam nic neděje a nikdo tam nepracuje, je to tím, že jsem tam byla tentokrát v pátek pozdě odpoledne, kdy už bylo skoro všechno zavřené.

Pasáž je otevřená pouze v pracovní dny a v pracovní hodiny.

Nízká dlouhá budova byla v minulosti malou tržnicí – takovým předchůdcem nákupního centra. Zatímco z obchodů uvnitř jsou dnes dílny, ty, do kterých se vstupuje z ulice, si pořád ještě zachovaly svůj komerční ráz. Kromě kadeřníka, výroby klíčů, prodejny drůbeže nebo vína tady najdete i prostory Little big galerie, která se zabývá především současnou fotografií a kde se vždycky ráda zastavím.

A když už tady budete, nezapomeňte se podívat do oken v třetím patře protějšího domu číslo 54, kde bydlel u svého bratra Thea Vincent van Gogh po svém prvním příjezdu do Paříže v roce 1886. Připomíná to i pamětní deska na domě.

18. obvod, 45 rue Lepic

Café Librairie

Nevěřili byste tomu, ale nejvíc čtené jsou na tomto blogu články o kavárnách. Jednu další proto přináším i dnes. Když už jsme v rámci minulého článku byli v rue des Saints Pères, tak se podíváme do maličké kavárny, která leží hned naproti katedrále sv. Volodymyra. Kavárna sice nemůže konkurovat slavným kavárnám Café de Flore a Les Deux Magots z nedaleké bohémské (a turistické) enklávy u kostela Saint-Germain-des-Prés, nemá dlouhou historii ani žádný srdcervoucí příběh, ale přesto je zajímavá. Je maličká, útulná, obvykle přeplněná studenty z protější univerzity – a vznikla z bývalého knihkupectví, jak připomíná její název i desítky knih, které na policích zdobí její stěny.

Kavárna je vmáčknutá do úzkého portálu vedle jednoho z nejstarších a nejlepších obchodů s čokoládou v Paříži. Jmenuje Debauve et Gallais a její zakladatel Sulpice Debauve byl nejen lékárníkem, ale také dodavatelem čokolády už na dvoře Ludvíka XVI. První obchod si Debauve otevřel v roce 1670 na boulevardu Saint-Germain a firma se stala postupně dodavatelem všech králů. Proslulost čokolády Debauve rostla, stejně jako počet dalších firemních obchodů na prestižních adresách. V roce 1818 si Debauve, který se mezitím spojil se svým synovcem André Gallaisem, otevřel tento obchod na rue des Saints-Pères.

Obchod, který je dnes zapsán na seznamu historických památek,  tady stojí dodnes přesně tak, jak byl tehdy navržen a zařízen slavnými Napoleonovými architekty (stejnými, kteří Napoleonovi postavili palác Malmaison pro císařovnu Josefínu). Čokoládové bonbóny jsou tady sice pekelně drahé, ale aspoň jednou je každý musí ochutnat.

Maličká kavárna a slavná cukrárna však nejsou jedinými zajímavostmi, které nás na této adrese čekají. Přes mříže průjezdu, který oba tyto podniky odděluje, je vidět dvůr s šesti dórskými sloupy. Každý z nich má na svém vrcholku černou vázu. Za nimi je vidět hustý živý plot malého parčíku. Je to jediná připomínka bývalého protestantského hřbitova, který zde fungoval mezi roky 1604 až 1685. Tehdy tato plocha ležela ještě za městskými hradbami (ty vedly kus odtud až v místech dnešního metra Odéon). Na hřbitově byli pohřbeni bratři Gobelinové, zakladatelé slavné manufaktury, nebo také architekt Salomon Le Brosse, který spolupracoval na návrhu Lucemburského paláce a byl také jedním ze zakladatelů Francouzské akademie.

Tohle je prostě Paříž. Tolik historie a krásy na každém kroku a v každém kameni.

6. obvod, 30 rue des Saints-Pères